Comment écrire et présenter une idée pour une émission télévisée?
Si vous voulez écrire et présenter une idée pour une émission de télévision, commencez par proposer un titre accrocheur qui capture ce que votre émission est sur le point. Vous devriez suivre cela en écrivant une ligne de connexion, qui est une description de 2-3 phrases de votre émission. Ensuite, créez un synopsis de 300 à 500 mots qui donne un aperçu de l'émission, y compris des éléments tels que le décor et l'intrigue. De plus, créez une feuille de personnage avec un résumé de chaque personnage. Ensuite, enregistrez votre projet auprès de la Writers Guild of Europe pour garantir la protection des droits d'auteur et envoyez-le à la chaîne de télévision de votre choix. Pour obtenir des conseils sur la façon de réseauter avec d'autres pour promouvoir votre émission et comment la mettre sur des bases de données en ligne, continuez à lire!
Comment présenter une idée pour une émission de télévision redémarrée?
La concurrence est rude dans l'industrie de la télévision, encore plus si vous n'avez pas déjà votre nom, car les émissions vont et viennent rapidement. Savoir comment écrire et présenter vos idées ou scripts originaux vous donnera une longueur d'avance, vous permettant de faire connaître vos idées et d'être payé en retour.
Méthode 1 sur 3: développer le concept
- 1Venez avec votre prémisse «et si?». C'est la prémisse de chaque émission de télévision et idée à travers Hollywood. Cela peut être aussi simple que "et si une équipe de documentaires filmait une petite entreprise de papier?" (Le Bureau) à des idées complexes telles que "Et si un professeur de chimie commençait à cuisiner de la méthamphétamine?" ( Breaking Bad). C'est la base de votre émission - ce qui la distingue et ce qui la fera vendre.
- Vous n'avez pas besoin ou ne voulez pas encore alourdir cela avec beaucoup de sous-intrigues ou d'autres idées. Obtenez simplement l'essence de votre émission sur papier. Seinfeld, après tout, a été présenté comme "et si nous faisions une émission sur rien?"
- 2Faites des recherches sur la programmation télévisée actuelle pour en savoir plus sur les tendances ou les opportunités actuelles. Utilisez «les métiers», tels que Deadline.com ou Variety, omniprésent et essentiel, pour vous tenir au courant des tendances actuelles de la télévision hollywoodienne. Par exemple, Deadline a publié un article en août 2015 indiquant que les réseaux recherchaient spécifiquement des émissions humoristiques d'une heure à essayer. Cela peut être une bonne indication de ce qui se vend actuellement.
- Notez les noms et les studios associés à des projets qui vous ressemblent. Ce sont les noms les plus susceptibles d'acheter votre travail plus tard.
- 3Déterminez votre genre. Le genre est le type de spectacle que vous faites, de la sitcom au mystère du meurtre. Il y a beaucoup de nuances dans le genre, mais en cas de doute, vous devriez rechercher les genres de vos émissions préférées en ligne pour obtenir des conseils. Par exemple, Arrested Development est une "sitcom à caméra unique, ce qui signifie qu'il n'y a pas de public de studio comme dans les sitcoms classiques comme Cheers, qui est une" sitcom multi-caméras. Cette différence, bien que subtile, fait une énorme différence lors de la présentation de votre émission, car certains réseaux ne veulent que certaines émissions.
- Le genre affecte votre humeur, votre ton et votre style d'écriture, ainsi que les attentes du public pour certaines choses.
- Avoir un genre ne signifie pas que vous êtes enfermé dans un type d'histoire. Cela facilite simplement la commercialisation et la vente de votre idée.
- 4Développez quelques personnages. L'essence de toute bonne télévision est le personnage. Les personnages sont la raison pour laquelle les gens s'accordent semaine après semaine et ce qui anime l'intrigue de chaque épisode. Essayez de trouver entre 2 et 5 personnages principaux, car cela devient difficile à gérer, 7 personnages principaux (Communauté, la plupart des drames) étant la limite supérieure. Vos personnages doivent être:
- Rond. Les personnages ont de multiples facettes, pas seulement une «femme en colère» ou un «héros fort». Les personnages ronds ont des forces et des faiblesses, et la chance de grandir.
- Rempli de désirs et de peurs. Leur capacité ou incapacité à surmonter leur peur (d'être pauvre, d'être seul, des extraterrestres, des araignées, etc.) est ce qui anime leurs conflits à chaque épisode et vous montre les objectifs de la série.
- Avoir une agence. Un bon personnage fait des choix qui font avancer l'intrigue. Ils font des erreurs, essayent de réparer des choses, vont à des fêtes, etc. parce que c'est quelque chose que leur personnage ferait, pas quelque chose que l'écrivain a besoin d' eux.
Comment puis-je rédiger le contenu d'un talk-show pour une chaîne de télévision? - 5Comprenez ce qui rend une excellente idée vendable. Les responsables du développement sont ceux qui donnent le feu vert aux nouvelles idées, et ils en entendent beaucoup. Les meilleures idées, ou du moins celles qui réussissent, partagent quelques traits:
- Originalité: Cela a-t-il déjà été vu? Est-il similaire à autre chose et, si oui, est-il suffisamment différent pour être autonome?
- Coût projeté: peu de studios risqueront des centaines de millions de dollars sur un écrivain ou un cinéaste qui n'a pas fait ses preuves. Il est difficile de vendre de grands concepts comme The Walking Dead si vous venez de commencer à travailler dans la télévision, car ils présentent un risque financier élevé.
- Un scénario / preuve de concept: cela signifie écrire un traitement, un scénario ou tourner des croquis. Votre idée peut vous faire franchir la porte, mais vous avez besoin d'un peu de travail pour prouver que le spectacle va se faire.
Méthode 2 sur 3: rédiger un traitement
- 1Trouvez votre titre. Le plus accrocheur, mieux c'est. La plupart des émissions de télévision sont basées sur une sorte de jeu de mots, et avoir un bon tour de phrase peut garantir que votre émission est immédiatement reconnue. Mad Men, par exemple, concerne les agences de publicité et les hommes qui y travaillent, la plupart dont la vie échappe à tout contrôle. La communauté concerne un collège communautaire, mais aussi un groupe de personnes très unies. L'importance d'un grand titre ne peut être sous-estimée.
- 2Écrivez une ligne de connexion accrocheuse. La logline est une description en une ou deux phrases de votre émission conçue pour vendre l'idée aux producteurs. Il raconte généralement l'ordre du jour principal du spectacle et / ou du personnage principal. Si votre concept ne peut pas facilement se traduire en logline, il n'est peut-être pas très commercialisable, mais c'est rare. Il devrait dire aux gens ce qu'ils regardent et quel crochet ou prémisse intelligent il y a dans la série.
- Retour vers le futur: Un lycéen est renvoyé dans le passé par accident, où sa présence empêche ses parents de se rencontrer - ou de le faire!
- Jaws: Un chef de la police combat un requin tueur alors qu'il a peur de la mer. Pendant ce temps, le conseil municipal avide refuse d'admettre qu'il y a un problème à la plage, ce qui complique les choses.
- Ratatouille: Un rat français fait équipe avec un terrible chef pour prouver que tout le monde peut cuisiner, bien que les critiques jaloux et la lutte antiparasitaire fassent tout pour prouver que c'est une imposture.
- 3Rédigez un synopsis de 300 à 500 mots. Ceci est un aperçu bref mais complet de l'émission. Il y a beaucoup d'éléments potentiels que vous pouvez mettre dans ce synopsis, mais le plus court sera le plus doux. Essayez de distiller votre émission en une brève description engageante, le genre de chose qui vous donnerait envie de regarder l'émission si elle était en cours. Certaines choses à inclure sont:
- Le réglage.
- L'intrigue générale de la série.
- L'arc de la plupart des épisodes (que se passe-t-il généralement dans chaque épisode?)
- 4Créez une feuille de personnage courte mais détaillée. Sur une feuille séparée, listez chaque personnage avec un aperçu de 1 à 2 phrases de qui il est. Soyez bref et précis. Qu'est-ce qui motive ces personnages et qu'est-ce qui les rend spéciaux? À moins que cela ne soit important pour l'intrigue, n'incluez jamais de détails physiques ou de choix de casting.
- 5Donnez une ventilation de 3-4 épisodes. Ceci est un bref aperçu de 1 à 2 paragraphes de plusieurs épisodes. Vous voulez donner à quelqu'un une chance de voir comment la série se déroulera, à quoi ressemblera chaque épisode et une idée du budget et des personnages en action. Si vous écrivez un drame, vous pourriez avoir 4 à 500 mots chacun, et essayez de garder des émissions de 30 minutes plus près de 2 à 300 mots.
- Si vous proposez une série de télé-réalité de style documentaire, avoir une courte vidéo sur le sujet ou les personnes impliquées peut aider les producteurs à voir le potentiel du projet. Vous pouvez également décrire les intrigues potentielles dans la vie des gens.
- 6Préparez votre traitement. Le document final doit comporter entre 3 et 10 pages, avec toutes les parties dans l'ordre. Ajoutez une page de titre avec le logo potentiel de l'émission, votre nom et vos coordonnées. Dans l'ordre, vous devriez avoir:
- Titre
- Logline
- Synopsis
- Personnages
- Arcs d'épisode.
- Si vous créez une émission de télé-réalité, assurez-vous que vous créez un format exécutable. Dans le cas des émissions de télé-réalité, assurez-vous que chaque aspect du gameplay est décrit. Il est important d'écrire ce que nous regardons spécifiquement se dérouler en bref, mais des points puissants.
Je suis britannique mais je souhaite présenter mon idée à FOX. Que devrais-je faire? - 7Pensez à rédiger un script. En fin de compte, le traitement ne sera pas à la télévision. Avoir un script pour l'accompagner signifie que vous pouvez donner à quelqu'un le premier épisode, dès le départ, s'il aime l'idée. Cela dit, de nombreuses idées sont vendues en solo, puis un scénario est commandé plus tard. Ceci est cependant plus courant si vous êtes déjà établi à Hollywood.
- Lisez des scripts d'émissions similaires au vôtre pour avoir une idée de l'écriture et du tracé.
- Si vous écrivez une émission télévisée scénarisée, comme une fiction, apprenez à écrire des scripts. Des cours d'écriture de scénario peuvent également être suivis dans les collèges communautaires locaux.
- Un logiciel d'écriture de script spécialisé peut faire un travail rapide d'un script. Movie Magic Screen Writer, Celtx, Writer Duets et Final Draft sont des choix populaires.
- 8Enregistrez votre projet auprès de n'importe quel service de système de droits d'auteur tel que la Writers Guild of Europe. Cela protégera votre propriété intellectuelle et vous donnera une preuve de création horodatée. Vous pouvez également enregistrer votre projet en ligne avec The Creator's Vault ou un fichier pour la protection des droits d'auteur, bien que cela soit souvent excessif.
- L'inscription à la WGA ne coûtera que 15€ (7,50€ sur le site WGA si vous êtes déjà membre de la WGA) et est considérée comme la norme de l'industrie.
- Le matériel enregistré est conservé au dossier pendant cinq ans, date à laquelle vous pouvez le renouveler. Les conditions peuvent varier selon le service et le site.
Méthode 3 sur 3: présenter votre émission de télévision
- 1Ajoutez votre matériel à une base de données de l'industrie en ligne consultable. Ces sites coûtent de l'argent, mais en retour permettent aux responsables du réseau de parcourir vos scripts. Habituellement, vous payez pour obtenir une note, et les scripts de haut rang arriveront en tête des listes. Cependant, beaucoup de ces sites ne sont pas fiables, alors assurez-vous de les consulter en ligne pour trouver des critiques, des témoignages et des réussites. Recherchez les «success stories» du site sur IMDB pour vérifier leur fiabilité.
- Accepter des soumissions non sollicitées sans médiateur expose les entreprises au risque d'être accusées de vol. Obtenir une preuve d'examen électronique par les entreprises est un avantage unique qu'offre Internet dans l'arène actuelle du développement de la télévision.
- 2Créez une liste d'entreprises appropriées qui pourraient aimer votre idée et abordez-les en ligne. Allez en ligne et trouvez des numéros de téléphone, des courriels, des idées de soumission pour les entreprises qui font des émissions similaires au vôtre. Entrez en contact comme vous le pouvez, discutez avec eux des opportunités de se rencontrer et de discuter de vos idées. Vous ne devez pas être dans le besoin, mais simplement prêt à faire des efforts pour vendre votre scénario.
- Vous ne lanceriez jamais un film de monstre ringard à NBC, vous l'enverriez à SyFy. Vous n'enverriez pas de drame historique à la société de production de Greg Danial (The Office). Pensez à ce que le studio fait déjà pour présenter aux bonnes personnes.
- Examinez les programmes de bourses de studio. Ce sont des programmes rémunérés de 6 à 8 semaines qui vous permettent d'affiner vos idées au studio. Ils sont cependant incroyablement compétitifs.
- 3Réseautez avec tout le monde que vous pouvez. Rencontrer des gens reste le meilleur moyen de vendre une idée ou un spectacle. Prenez un café avec des amis, rejoignez un groupe d'improvisation et prenez des emplois sur des plateaux de cinéma. Même si une personne n'est pas en mesure de concrétiser votre idée, elle peut connaître quelqu'un qui pourrait vous aider.
- Lorsque cela est possible, travaillez sur des plateaux de cinéma et de télévision en tant qu'assistant de production ou stagiaire - tout pour mettre le pied dans la porte.
- Bien que cela ne soit pas strictement nécessaire, vendre votre idée à Hollywood est plus facile si vous êtes à Hollywood. Si vous êtes sérieux, il est temps de déménager à Los Angeles. Cependant, beaucoup de programmes télévisés sont également produits à New York.
- 4Sachez que vous aurez besoin d'un argumentaire efficace pour vendre votre idée une fois que vous serez dans la porte. Vous devez assommer les cadres une fois qu'ils vous donnent une chance de parler. Le pitching est une forme d'art, mais c'est plus un argumentaire de vente qu'un script. Votre objectif est simplement de susciter l'enthousiasme des gens pour le spectacle, de mettre l'image du spectacle dans l'esprit des dirigeants afin qu'ils puissent imaginer le produit final. Pour ce faire, parlez de:
- Le crochet: Revenez au "et si" de votre émission. Pourquoi est-il original, convaincant et mérite-t-il d'être regardé?
- Le public: À qui s'adresse ce spectacle? Comment s'intègre-t-il avec l'audience actuelle du réseau?
- La "bande-annonce": Si vous vendiez ce spectacle dans une publicité, quelles parties mettriez-vous en valeur? Quels sont les "clips" qui étoffent le monde du spectacle.
- 5N'oubliez pas d'être un vendeur, pas un écrivain. Pourquoi votre émission convient-elle à leur public? En quoi cela complète-t-il leurs autres émissions? Pourquoi ont- ils besoin de votre émission? Ne parlez pas seulement de la qualité de vous ou de votre émission, expliquez pourquoi c'est une bonne décision pour eux de l'acheter.
- Vous devez savoir quels types d'émissions le réseau produit et quel est son public pour capter son attention.
Si vous voulez écrire et présenter une idée pour une émission de télévision, commencez par proposer un titre accrocheur qui capture ce que votre émission est sur le point. - 6Pitch rapidement et énergiquement. Votre pitch ne doit pas durer plus de 12 à 15 minutes, et le plus court sera le mieux. Donnez aux dirigeants l'idée de l'émission, accrochez-les aux prémisses et dites-leur pourquoi il convient à leur réseau. Alors dites merci et répondez à vos questions.
- Vous devez pratiquer votre pitch à l'avance, plusieurs fois. Il doit être aussi bien préparé que votre scénario et votre traitement.
- Il peut également être utile d'avoir plusieurs autres idées sous la main, même si elles n'ont pas de traitement. Ils peuvent aimer vous et votre idée, mais n'ont pas de place dans le programme de cette émission spécifique.
- Plus vous avez d'idées et de traitements, mieux c'est. Continuez à travailler sur différentes idées dans des genres similaires afin d'avoir tout un portefeuille à présenter.
- Faites des recherches et trouvez une idée originale. Les gens n'accepteront pas les idées qui ont été utilisées dans des films, des livres ou d'autres émissions.
- Obtenir une preuve de copie électronique ou un enregistrement WGA peut aider à empêcher quelqu'un de voler vos idées.
Questions et réponses
- Comment puis-je savoir que mon idée restera la mienne et que certains plus hauts ne voleront pas mon projet pour le leur?Vous pouvez obtenir un droit d'auteur pour votre idée ou engager un avocat spécialisé dans le divertissement pour vous assurer que votre propriété intellectuelle reste la vôtre.
- Je veux présenter deux publicités amusantes que j'ai écrites pour Geico. J'ai écrit deux fois au directeur marketing mais aucune réponse. Qu'est-ce que je devrais faire maintenant?Découvrez leur agence de référence (agence de publicité) et écrivez au directeur de la création.
- Et si je voulais aussi jouer dans mon émission; comment puis-je le présenter alors?Vous pouvez au moins dire que vous serez dans mon émission en tant que personnage principal et que vous poursuivez les gens dans une réunion pour le faire aussi.
- J'ai créé un spectacle et je peux ajouter un dessin animé. Comment savoir si cela a déjà été fait?Vous voudrez peut-être faire des recherches sur votre sujet. Cependant, même si cela a déjà été fait, le vôtre pourrait être bien meilleur. La pire chose que vous puissiez faire est de ne pas essayer.
- Et si je publie l'épisode 1 et que personne ne l'aime?C'est bon! C'est un processus. Lisez les commentaires des gens ou demandez aux gens pourquoi ils ne l'ont pas aimé. Écoutez leurs commentaires et apportez des modifications à votre émission, le cas échéant. Beaucoup d'émissions ne sont pas géniales quand elles commencent, mais s'améliorent avec le temps. Persévère.
- Qu'est-ce qu'un pitch?Un pitch est une brève explication de votre émission pour susciter l'intérêt et / ou attirer l'attention des parties potentiellement intéressées. Il existe quelques variantes, mais la plus populaire est un "pitch d'ascenseur" - conçu pour être dit dans la courte durée d'environ 20 secondes que vous pourriez avoir avec quelqu'un dans un ascenseur.
- Puis-je faire cela si je suis un adolescent?Si votre idée est assez bonne, ils ne se soucieront pas de votre âge. Cependant, vous devrez franchir quelques obstacles contractuels qu'une personne âgée ne ferait pas.
- J'ai rédigé une proposition pour une émission de télévision et je recherche maintenant des sponsors. Que dois-je faire maintenant?Soumettez-le à autant d'agences de cinéma que possible dans la catégorie émission de télévision. Vous voudrez peut-être commencer à développer un script ou un story-board; des millions de personnes ont des idées chaque jour, et vous ne vous démarquerez que si vous pensez que la vôtre vaut quelque chose.
- Comment un Britannique présente-t-il dans un studio européen?Les producteurs européens - comme tous les autres - sont à la recherche de bonnes idées. Ils ne se soucient pas d'où ils viennent.
- Je suis britannique mais je souhaite présenter mon idée à FOX. Que devrais-je faire?Si vous voulez dire en personne, assurez-vous que tout est préparé. Ayez l'air physiquement présentable. L'intrigue de votre émission doit être intacte, vous avez travaillé sur votre pitch de 15 minutes et vous avez tout le spectacle, ainsi que les personnages, tracés. Si vous voulez faire une présentation à FOX en ligne, passez en revue et modifiez votre script, assurez-vous de ne pas avoir de fautes d'orthographe et essayez de faire en sorte que les autres le lisent - pour savoir s'il était bon, ennuyeux, etc.
Questions sans réponse
- Comment puis-je rédiger le contenu d'un talk-show pour une chaîne de télévision?
- Qu'est-ce que je leur dis dans l'e-mail? Est-ce que je leur donne une idée générale ou est-ce que je leur donne tous les détails comme les personnages, l'intrigue, etc.?
- Sur quels sites Web puis-je publier mes idées d'émissions télévisées?
- Comment déterminer la valeur de mon idée? Y a-t-il un montant habituel donné à l'inventeur?
- Comment présenter une idée pour une émission de télévision redémarrée?
Les commentaires (30)
- J'avais juste une idée qui, je pensais, épaterait l'esprit de n'importe quel producteur dans le monde. En lisant vos trucs, je suis maintenant sûr que cette idée est vraiment importante.
- J'aime cet article. C'est très informatif, non écrit pour les doctorants et facile à digérer. Je prends un cours de scénarisation en ligne et les informations que j'ai glanées dans cet article me seront d'une aide précieuse.
- Super utile pour me donner les étapes nécessaires pour avancer dans la présentation de mon idée pour une émission de télévision.
- La spécificité et la brièveté des informations fournies ont aidé (exp: "Faites ceci." Ensuite, faites ceci. ").
- J'avais besoin de réagir à un pitch pour créer une vidéo d'entreprise. Cet article a fourni suffisamment de contexte pour que je puisse revoir le pitch de manière éclairée.
- Ce qui m'a le plus aidé a été d'expliquer les étapes spécifiques et de décomposer le jargon et les définitions de l'industrie. Les informations que vous avez partagées sur la façon de protéger ou de protéger mon idée originale étaient très importantes. C'était simple et facile à comprendre.
- Je suis super jazzé par une idée de spectacle que je cherche à présenter, et cet article m'a aidé à savoir par où commencer!
- Me donne, en tant qu'amateur, des pointeurs et des conseils sur la façon d'aborder les studios ou les réseaux pour mettre mon idée en production.
- Il existe de nombreuses personnes qui pourraient voler vos idées en ligne. J'ai aimé l'idée de devoir m'asseoir avec les producteurs et leur parler face à face de votre idée.
- Il fournit des informations précieuses car si vous êtes sérieux, vous avez besoin de savoir quoi faire, et cela vous aide à faire avancer les choses!
- C'est une excellente source pour un novice comme moi! Je me sens très informé après l'avoir lu.
- J'ai beaucoup appris de cet article. Cela m'a fourni la séquence suivie lors de l'écriture d'un concept pour la télévision.
- Cela m'a guidé sur la façon de commencer à écrire mon projet. Informatif et détaillé, très utile.
- Cela m'a aidé à mettre en place un traitement et sera mon guide pour d'autres traitements.
- Cela m'aide beaucoup car j'ai créé un dessin animé pour MTV appelé Darkside qui est une version des CareBears destinée à un public adulte.
- J'ai une idée de sitcom, mais aucune expérience dans le domaine. Cela me donne un point de départ. Merci.
- J'ai une offre pour présenter un spectacle à une grande société de production. Cet article m'a grandement aidé à voir les domaines qui me manquaient auparavant. Cela m'a aidé à voir de nouvelles façons de tout mettre ensemble. Je vous remercie pour vos efforts.
- Je souhaite postuler pour un créneau horaire dans une station de télévision. J'ai besoin de conseils pour rédiger une bonne proposition. Je l'ai tiré de votre article et j'aurai besoin de votre aide pour faire une meilleure proposition. Merci.
- Cet article m'a été très utile car je n'ai jamais été impliqué dans l'industrie cinématographique de quelque manière que ce soit et maintenant j'ai une idée de ce que je dois faire pour faire connaître mon idée.
- Cela m'a vraiment aidé, puisque je veux lancer ma propre émission de télé-réalité. C'était très utile, de bons conseils!
- Merci! Trouvé toutes les informations nécessaires ici. Pas besoin de continuer à chercher sur Internet.
- J'écris actuellement un pitch pour ma mission médiatique où je dois présenter et créer une émission de télévision. Cela m'aide vraiment à rédiger mes idées et à construire mon argumentaire. Merci.
- Cet article a répondu à toutes mes questions et inclus des exemples qui ont tout clarifié. J'ai trouvé ça motivant aussi.
- Les détails succincts de chaque méthode ont énormément aidé! Lorsqu'une idée doit se concrétiser, un peu de direction peut être un grand élan! Merci.
- Cela semble très, très instructif! J'espère que c'est exact. Mais tel qu'il est écrit, je sens que je peux atteindre mes objectifs.
- J'ai une idée de programme télévisé depuis plusieurs semaines maintenant. J'ai finalement fait une recherche sur ce qu'il fallait faire maintenant et suis tombé sur ce site. Je vais le mettre dans vos favoris et revenir pour suivre le processus de présentation finale à l'industrie pour examen. Ce site a éliminé le facteur d'intimidation et les suppositions sur ce qu'il fallait faire ensuite, et j'ai en fait trouvé qu'il était motivant de passer à l'étape suivante.
- J'ai adoré les étapes, il y avait des questions que j'avais flottées et vous avez cloué le processus! Merci beaucoup!
- Fourni un aperçu clair si vous envisagez d'écrire une émission de télévision. Les informations étaient détaillées et faciles à suivre. Également fourni des informations auxquelles quelqu'un qui envisage de le faire n'aurait peut-être pas pensé, très précieuses.
- Honnêtement, toute la page, je visite rarement les sites et je lis le tout! Je suis vraiment enthousiaste à l'idée de présenter mon idée et je pense que vous m'avez donné les outils dont j'aurai besoin pour le faire, merci beaucoup.
- Je ne connaissais pas le WGAW. Cette astuce a résolu l'aspect le plus difficile de mon travail.
En parallèle
