Comment faire un décor de cinéma?

Cela vous donne un contrôle total sur la conception du décor
Construire un décor: cela vous donne un contrôle total sur la conception du décor.

La scénographie est l'un des arts méconnus de la réalisation de films. Faites-le mal et le public est sûr de penser que le film est bon marché et à petit budget. Faites-le correctement et la plupart des gens ne le remarquent pas du tout. Mais c'est le point - les meilleurs décors ne sont ni flashy ni chers, ils s'intègrent simplement naturellement dans la scène.

Méthode 1 sur 3: planifier votre set

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    Étudiez le scénario. Le script est la partie la plus importante d'un film. Il contient des informations sur l'histoire, les personnages, l'intrigue et tout ce qui va se passer dans le film. L'étude approfondie du script vous donnera une idée de l'apparence de l'ensemble. Prenez des notes détaillées sur le script, en dressant la liste des éléments suivants:
    • Le réglage. Cela comprend la période, la géographie et l'ambiance.
    • Accessoires de fond cruciaux. Quels accessoires sont nommés dans le script? Avec quelles parties de la scène le personnage doit-il interagir (un téléviseur, un four, les stores, etc.)?
    • L'ambiance du scénario. Comique et léger? Sombre et sérieux? Quelque part entre les deux? Cela aura un impact profond sur vos choix de couleurs.
    • Combien de personnages devront tenir dans l'espace. S'il est trop grand, les acteurs peuvent être avalés par l'espace, mais s'il est trop petit, il sera difficile de filmer. N'oubliez pas que vous pouvez également utiliser la taille de l'espace comme élément stylistique ou symbolique.
    • L'emplacement devra-t-il être conçu à partir de zéro (comme un vaisseau spatial) ou peut-il être adapté à partir d'emplacements prédéfinis, comme une maison?
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    Demandez au directeur quels sont les plans, les thèmes ou les accessoires nécessaires qu'il / elle souhaite incorporer. Vous devez vous rappeler que, avant tout, vous êtes là pour contribuer à la vision du réalisateur pour le film. Ils peuvent vous donner des conseils ou vous donner libre cours pour faire ce que vous voulez. Certains réalisateurs, comme Wes Anderson (Grand Budapest Hotel, Rushmore), ont une approche détaillée et méticuleuse de la scénographie. D'autres veulent juste un environnement discret et d'apparence naturelle. Vous devriez poser des questions sur:
    • Tout ton, humeur ou thème qu'il / elle souhaite conserver.
    • Toutes les palettes de couleurs qui doivent rester cohérentes. Le film The Fall, par exemple, utilise des couleurs primaires profondes et contrastées pour distinguer ses emplacements et ses personnages.
    • Le budget. Combien d'argent avez-vous sur les accessoires et la décoration des décors?
    • Accessoires / meubles supplémentaires. Y a-t-il quelque chose que le personnage utilise qui ne figure pas dans le script?
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    Esquissez une maquette de la scénographie. Il existe une variété de façons de faire cela, mais votre objectif de base est le même: montrer au réalisateur le "set" avant de dépenser un centime. La manière professionnelle la plus courante de le faire est de faire un "sketch-up", qui est un dessin architectural de la scène, comme celui-ci pour "Good Night, and Good Luck". Cependant, cela prend beaucoup de temps et peut être contre-productif pour les petits films. Vous pouvez également essayer:
    • La photographie. Créez un petit livre de photos d'accessoires, de lieux et de salles trouvés en ligne ou dans la vraie vie, puis discutez avec le réalisateur des moyens de redessiner les pièces des photos pour les adapter au film. Vous pouvez également couper et coller des photos ensemble.
    • Dessin. Dessinez simplement les pièces sur papier et crayon. Vous voulez généralement une vue de haut en bas de l'ensemble, répertoriant tous les meubles, murs, portes et fenêtres, et un dessin plus artistique et cinématographique de la pièce.
    • D'autres films. Récupérez des clips et des plans d'autres films que vous voudrez peut-être imiter, puis discutez de la façon dont vous changeriez les choses pour les rendre uniques. Montrer au réalisateur d'autres films peut donner une idée de l' impact de la scénographie sur le film final.
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    Décidez si vous allez créer l'ensemble ou utiliser un emplacement existant. Les deux stratégies présentent des avantages et des inconvénients, et vous pouvez utiliser à la fois des emplacements existants et des décors prédéfinis sur le même film. C'est la décision la plus cruciale que vous ferez lors de la conception d'un décor de film, car elle affectera énormément le budget, la scène et le processus de réalisation du film. Cette décision est presque toujours prise avec le réalisateur.
    • Construire un décor: cela vous donne un contrôle total sur la conception du décor. Habituellement, vous construisez une pièce à 3 murs, comme une scène de théâtre, puis stockez tous vos accessoires et dessins. L'équipe de tournage utilise ensuite l'espace du 4ème mur manquant pour filmer. Bien que la liberté de création soit grande, la création de décors coûte cher et prend beaucoup de temps à bien faire.
    • Prise de vue sur place: c'est lorsque vous adaptez un emplacement préexistant dans un ensemble. C'est moins cher et plus rapide que la construction de jeux, mais cela a ses propres préoccupations. Vous devez être sûr que vous avez la permission de tourner là-bas et que le décor ne sera pas modifié ou adapté pendant que vous ne filmez pas. Vous devez également vous assurer que les acteurs, les caméras, les lumières et l'équipement sonore peuvent tous s'adapter, et vous pouvez apporter les modifications nécessaires au film.
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    Rédigez un budget pour votre scénographie. Bien que la budgétisation soit généralement la partie la moins amusante de tout le processus, c'est une compétence essentielle pour toutes les personnes impliquées dans la réalisation de films. Vous ne voulez pas être à mi-chemin d'un décor ou d'un film et vous rendre compte que vous n'avez plus d'argent pour un accessoire essentiel, et le seul moyen d'éviter cela est de budgéter. Allez en ligne pour vérifier les prix des accessoires essentiels et pensez à ceux que vous pouvez fabriquer vous-même.
    • Assurez-vous d'avoir appelé et vérifié s'il y a des frais pour utiliser également les emplacements existants.
Les appartements sont omniprésents dans la conception de décors
Les appartements sont omniprésents dans la conception de décors, car ils sont la base de tout ensemble fait à la main.

Méthode 2 sur 3: conception de décors

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    Allez faire du repérage. Prenez un bel appareil photo et prenez la route. Essayez d'obtenir 2 à 3 options définies pour chaque scène que vous devez concevoir. Prenez des photos de chaque angle de la pièce, en utilisant autant d'éclairage que possible, afin que le réalisateur sache exactement à quoi ressemble l'espace. Sur le chemin, prenez des photos de meubles, de décorations ou d'accessoires qui, selon vous, s'intègrent bien à l'ensemble. D'autres choses à noter incluent:
    • Les dimensions de l'espace. Dans la mesure du possible, effectuez des mesures précises avec un ruban à mesurer - il y a beaucoup d'équipement de film dont vous aurez besoin pour s'adapter à l'ensemble.
    • Tous les frais ou stipulations pour l'ensemble. Par exemple, vous pourrez peut-être tourner dans une classe d'école publique pendant l'été, mais il sera presque impossible de filmer à l'automne lorsque tous les élèves seront de retour.
    • Quelles sont les capacités de puissance de l'ensemble? Vous devez brancher beaucoup de choses pour faire un film.
    • Comment le son ambiant? Les gens marcheront-ils sur le plateau, et est-ce que ça va pour le scénario?
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    Discutez des parties de la pièce que vous souhaitez utiliser. Dans la plupart des cas, vous devrez concevoir 2-3 murs, tels que ceux derrière deux personnages de discussion. Cependant, si le réalisateur souhaite utiliser toute la pièce pour le tournage, vous devez vous assurer que l'ensemble du décor ressemble à un film.
    • Où les personnages se déplacent-ils dans le décor? Cela s'appelle le blocage, et vous devez pousser le réalisateur à prendre une décision maintenant afin de ne pas reconcevoir le décor à la volée lorsque le tournage commence.
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    Pensez aux «lignes» de la pièce lors de la conception. Les lignes créent l'illusion du mouvement pour le public, ce qui rend la scénographie dramatique et engageante. La ligne est partout - le dessus des canapés, les planchers, l'horizon - alors n'interprétez pas cela comme des rayures. Rappelez-vous qu'un décor est un espace 3D, mais le public le perçoit comme un espace 2D, comme une photographie. Penser à votre ensemble comme si vous composiez une photographie conduira toujours à des designs plus intéressants.
    • Comment pouvez-vous obtenir l'illusion de profondeur dans votre décor? Quelles lignes de perspective, de meubles et de décorations mèneront l'œil vers l'accessoire / personnage le plus important de la scène?
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    Construisez, concevez ou achetez des objets d'artisanat et des accessoires essentiels. Il existe des centaines de solutions de bricolage pour la scénographie, mais celles-ci prennent du temps. Vous devez utiliser votre budget pour équilibrer la vitesse d'achat de tout avec le contrôle créatif de la construction de l'ensemble. Vos besoins en matière de conception changeront d'un ensemble à l'autre, mais il y a quelques principes clés à garder à l'esprit:
    • Dans quelle mesure un accessoire est-il essentiel à un tir? S'il ne s'agit que d'un élément de base, vous pouvez souvent vous en tirer avec un accessoire rapide et bon marché, car il sera probablement brouillé de toute façon.
    • Les affiches peuvent aider à décorer une pièce, mais elles peuvent aussi paraître bon marché. Cependant, l'achat de plusieurs cadres d'affiche bon marché peut donner à la pièce une sensation beaucoup plus haut de gamme.
    • Fabriquez ou achetez une grande pièce maîtresse si vous avez un budget limité. Quel est le point central de la scène et comment pouvez-vous en faire un accessoire aussi formidable que possible? 90% des téléspectateurs se concentreront sur cet objet tout le temps, comme le canapé sur lequel deux personnages sont assis.
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    N'oubliez pas que moins c'est plus. À moins que le but de la scène ne soit que les choses soient encombrées et chaotiques, moins est plus dans la scène. Vous ne voulez pas que le public se concentre sur votre plateau, vous voulez qu'il se concentre sur les acteurs et l'action. Un grand ensemble est discret - il semble naturel et réaliste, moins comme un décor et plus comme une pièce que vous pourriez visiter dans la vraie vie.
    • Bien que vous puissiez penser à de nombreux ensembles extravagants et complexes (The Royal Tenenbaums, The Great Gatsby, Blade Runner, etc.), ce ne sont pas des exceptions à la règle. Les décors de ces films sont plutôt conçus pour s'adapter à un scénario luxuriant, extravagant ou chaotique. Ainsi, ils apparaissent naturels dans le monde du film.
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    Supprimez ou couvrez toute image de marque. Il en coûte de l'argent pour montrer ce logo "Kitchen-Aid" sur le mélangeur dans le coin. Bien qu'il soit peu probable que vous soyez poursuivi pour quoi que ce soit, il n'est pas nécessaire de prendre le risque. Tous les logos de marque que vous pouvez supprimer, couvrir ou masquer doivent être couverts.
    • Ceci est fait parce qu'une marque peut ne pas aimer la façon dont vous l'utilisez dans un film. Aucune entreprise de papier hygiénique, par exemple, ne souhaite voir son produit utilisé par un tueur en série pour essuyer le sang.
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    Allumez le décor avec le directeur de la photographie. Après l'éclairage, il y a de fortes chances que vous ayez besoin de repenser un peu l'ensemble pour éliminer les ombres gênantes ou pour l'installer dans des supports d'éclairage. C'est aussi une chance de mettre dans des «pratiques», qui sont des lumières qui apparaissent dans le cadre du film final, comme des lampes ou des plafonniers.
    • Le directeur de la photographie est également en charge du placement de la caméra, ce qui signifie que c'est le moment de déterminer le placement de l'équipe et de vérifier comment votre scène ressemble à des angles de caméra spécifiques.
Vos besoins en matière de conception changeront d'un décor à l'autre
Vos besoins en matière de conception changeront d'un décor à l'autre, mais il y a quelques principes clés à garder à l'esprit: dans quelle mesure un accessoire est-il essentiel à un plan?

Méthode 3 sur 3: construction d'appartements (faux murs pour les décors originaux)

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    Construisez des "appartements" pour créer de faux murs pour n'importe quel décor de cinéma. Les appartements sont omniprésents dans la conception de décors, car ils sont la base de tout ensemble fait à la main. Les appartements mesurent toujours 4 x 8 mètres de large et sont rapidement et facilement décorés pour ressembler à une maison ou à une pièce. Bien que cela nécessite de la menuiserie et des outils, les appartements sont en fait assez faciles à construire. Pour réaliser un plat de 4x8 mètres, vous aurez besoin de:
    • 1 feuille de Masonite 4x8'.
    • 5 morceaux de bois de 1" x3" x8' pour le cadre.
    • 1 feuille de contreplaqué 4x8' pour le cric ou la base.
    • De la colle à bois et une boîte de clous de 1,5".
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    Posez votre masonite sur le sol pour mesurer le cadre. Posez le morceau de bois sur le sol afin de pouvoir mesurer avec précision la taille de votre cadre sur son dos. Le cadre entourera les bords du Masonite, comme un cadre photo.
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    Placez 2 de vos morceaux de bois 3x8 le long du côté long du bois. Le bois de 8 mètres de long doit parfaitement s'adapter le long des côtés longs du Masonite. Assurez-vous qu'ils affleurent les bords et que le côté fin (1" d'épaisseur) est celui qui touche le Masonite.
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    Mesurez la distance entre les deux longs morceaux de bois. La plus petite extrémité doit aller à l'intérieur des pièces plus longues, vous devrez donc couper une planche de bois environ en deux pour faire le cadre. Si vous avez utilisé du bois de 2,50 cm d'épaisseur, les deux côtés les plus courts doivent être coupés à 117 centimètres de long, car le bois mesure 4 mètres (1,2 m) de large, moins un pouce pour la largeur des longues planches sur les bords. Néanmoins, vous devez effectuer cette mesure avant de couper pour vérifier.
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    Posez vos deux planches coupées le long du bord supérieur et inférieur de la masonite. Tout le bord extérieur de la feuille de bois doit être encadré par vos planches de bois, les deux côtés les plus courts étant rentrés à l'intérieur des planches plus longues de 8 mètres.
    • Coupez également un troisième morceau à cette longueur exacte et placez-le au milieu. Le cadre entier Il ressemblera à un cadre de fenêtre classique en deux parties lorsque vous aurez terminé.
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    Martelez votre cadre avec des clous de 1,5". Il suffit de mettre un clou dans chaque joint. Vous ferez plus de travail plus tard pour le maintenir ensemble, donc ces 6 clous (2 pour chaque lamelle horizontale) devraient être parfaits pour commencer.
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    Appliquez de la colle à bois sur tout le cadre et appuyez sur la masonite dessus. Vous n'avez pas besoin de trop, car vous utiliserez également des clous. Demandez à un ami de vous assurer que les bords du Masonite affleurent au cadre.
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    Clouez toute la planche de masonite dans le cadre. Commencez par les quatre coins, puis mettez autant de clous que possible dans la planche pour la fixer au cadre.
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    Fixez votre dernier morceau de bois de 3 x 8 pi à l'arrière du cadre, au centre. Posez la pièce vers le bas de sorte que le côté large soit plat au centre du cadre, puis utilisez une perceuse électrique pour placer des trous pilotes dans le cadre et la pièce en bois. Utilisez de longues vis à bois pour fixer le bois au cadre. Le résultat sera une longue pièce à l'arrière du cadre, presque comme une palette en bois.
    • Utilisez deux vis le long de chaque partie horizontale en bois du cadre. Cette longue pièce au centre attache votre appartement au support qui le maintiendra en place.
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    Coupez votre contreplaqué en deux en diagonale. Ceci est votre position. Il agira comme le support au dos d'un cadre photo, en tenant votre plat pour qu'il ne tombe pas.
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    Coupez une encoche d'un pied au centre de l'hypoténuse de votre contreplaqué. L'hypoténuse est le côté le plus long du triangle. Coupez une encoche arrondie au centre de ce côté, coupant environ un pied ou deux. Cette encoche est l'endroit où vous pouvez draper un sac de sable ou un poids pour maintenir l'appartement vers le bas.
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    Utilisez une perceuse électrique pour visser le contreplaqué dans le cadre. Fixez le contreplaqué de chaque côté de la planche de bois qui descend au milieu du cadre. N'oubliez pas que votre objectif est d'utiliser le contreplaqué comme l'arrière du cadre photo, aidant ainsi le plat à se tenir seul. Encore une fois, percez des trous pilotes dans le contreplaqué et le cadre, puis utilisez des vis à bois pour faire adhérer les deux ensemble. 6-8 vis régulièrement espacées devraient fonctionner correctement.
    • Pour faciliter le travail, vous pouvez également utiliser de la colle à bois le long du bord de la planche avant de fixer les vis.
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    Utilisez les appartements pour créer les murs de votre ensemble, puis commencez à décorer. Vous aurez beaucoup à faire, peindre les murs pour apporter des meubles, des accents et des lumières, mais c'est le meilleur moyen d'avoir un contrôle total sur la conception de votre décor.
C'est la décision la plus cruciale que vous ferez lors de la conception d'un décor de film
C'est la décision la plus cruciale que vous ferez lors de la conception d'un décor de film, car elle affectera énormément le budget, la scène et le processus de réalisation du film.

Conseils

  • Lors de la réalisation de croquis d'un ensemble: mettez en surbrillance des emplacements spécifiques à l'arrière-plan et le décor.
  • Lors de l'achat d'articles: essayez de faire des comparaisons pour trouver les meilleures offres. Cela permettrait d'économiser votre budget.
  • Donner des suggestions au réalisateur sur d'éventuels changements dans le décor qui seraient plus attrayants est un bon moyen d'améliorer le film.
  • Il est normal de dépenser un peu plus de votre budget pour la qualité et de réduire ce qui n'est pas d'une importance vitale.

Mises en garde

  • Portez toujours des lunettes de sécurité et des gants lors du martelage et du sciage.

Les choses dont vous aurez besoin

  • Un script
  • Notes et directives du réalisateur
  • Budget
  • Matériau de construction
  • Matériel de décoration
  • Bloc-notes
  • Un carnet de croquis pour dessiner des croquis
  • Instruments de dessin (crayons, stylo, marqueurs, gommes à effacer, taille-crayons, etc.)
  • Appareil photo (pour prendre des photos)

Questions et réponses

  • Puis-je utiliser du carton pour fabriquer les murs décorés?
    Oui, le carton ferait de grands murs tant que vous pouvez les décorer suffisamment!
  • Que suggérez-vous de faire pour rendre une scène de ville réaliste si je ne peux pas aller dans une ville réelle?
    Si la technologie d'écran vert est disponible, utilisez-la. Sinon, limitez peut-être vos prises de vue à des scènes en intérieur et demandez à vos personnages de faire semblant d'être dans une ville. Les modèles peuvent également être une solution, mais ils demandent beaucoup de travail. Enfin, si vous ne pouvez vraiment pas vous rendre dans une ville vous-même, vous pouvez demander à vos amis citadins que vous pourriez avoir de faire les photos pour vous et de vous envoyer les fichiers.
  • Comment créer une ville médiévale réaliste avec un budget extrêmement bas?
    Pensez à utiliser des modèles réduits, puis à utiliser des pièces normales et des gros plans pour l'action en direct. Dans "Indiana Jones", par exemple, ils ont dû demander à une ville entière de retirer leurs antennes paraboliques. «Un budget extrêmement bas» ne permet pas de telles idées. Vous pouvez vous rendre dans une ville médiévale de France, par exemple, mais à moins que vous ne viviez en France, cela vous enlèvera également une partie de votre budget.
  • Est-ce une bonne idée d'improviser?
    Cela dépend de la mesure dans laquelle vous le faites. Je vous suggère de formuler une idée précise de l'ensemble à l'avance. Plus vous planifiez, plus le processus se déroulera en douceur par la suite et plus vous serez en mesure de budgétiser. Un plan précoce créera également un ensemble plus cohérent, ce qui signifie un meilleur ton et un meilleur produit visuel global. Cependant, lors de la planification d'un ensemble, il faut rester flexible car des problèmes imprévus se présentent toujours; c'est à ce moment que l'improvisation entre en jeu. Vous ferez mieux si vous planifiez à l'avance, mais pensez bien sur vos pieds.
  • Quels sont les meilleurs endroits de tous les jours pour créer des décors et filmer? (Comme dans une maison, à l'extérieur, dans un garage, etc.)
    La plupart des scènes d'intérieur sont filmées dans un studio, les pièces étant construites avec seulement trois murs afin que la caméra ne soit pas bloquée par un mur. Dans "Léon, le professionnel", par exemple, l'extérieur de son appartement a été filmé à Paris, l'intérieur dans un studio à Londres. Habituellement, les gens décident à quoi ils veulent que leur scène ressemble, puis recherchent un endroit qui correspond à leurs critères. Si vous souhaitez créer des ensembles pour l'action en direct, vous aurez besoin d'un hangar ou d'une grange, assez haut pour y construire une pièce.
  • Et si je suis trop jeune?
    Vous pouvez demander à vos parents de vous aider et à tout autre adulte qui, selon vous, pourrait vous aider.

Les commentaires (2)

  • jeannegodard
    Cela a vraiment aidé mon groupe avec notre performance! Nous passons à un concours d'État en avril.
  • utimmermans
    N'oubliez pas que moins c'est plus "m'a beaucoup aidé pour la budgétisation.
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