Comment jouer?
Pour réussir, commencez par reconnaître les nerfs et la nervosité et rappelez-vous qu'ils sont normaux. Ensuite, prenez quelques respirations profondes et visualisez-vous en train de jouer avec brio et confiance. Lorsque vous montez sur scène, transformez votre énergie nerveuse en enthousiasme en saluant la foule ou en vous jetant dans votre personnage. Ensuite, maintenez cette présence charismatique sur scène tout au long de la performance en bougeant naturellement et en interagissant avec le public autant que vous le pouvez. Pour obtenir des conseils sur la façon de pratiquer pour une performance réussie, lisez la suite!
Que vous soyez acteur, chanter, jouer d'un instrument ou animer un spectacle, jouer sur scène peut être angoissant et effrayant. Apprenez à contrôler vos nerfs pour pouvoir entrer dans votre performance avec énergie et confiance. Développez une présence charismatique sur scène avec laquelle votre public se connectera. Entraînez-vous pour connaître votre performance en arrière et en avant, et vous ferez de votre spectacle un souvenir inoubliable!
Méthode 1 sur 3: gérer vos nerfs
- 1Respirez profondément pour calmer votre corps. Lorsque vous êtes nerveux, vos muscles se bloquent et votre respiration devient irrégulière, ce qui peut avoir un impact négatif sur vos performances. Pour contrer cela, fermez les yeux et prenez de grandes respirations profondes pour vous détendre. Retenez la respiration pendant 3 à 5 secondes, puis expirez lentement.
- 2Permettez-vous de reconnaître et d'accepter les nerfs. Le trac est naturel, et quelque chose avec lequel de nombreux artistes ont du mal. Une chose à ne pas faire lorsque vous êtes nerveux est de fuir le sentiment - cela le rend encore plus effrayant. Au lieu de cela, prenez du recul et regardez votre anxiété objectivement. Dites-vous que vos nerfs sont normaux et OK, et qu'ils peuvent même faire de vous un meilleur joueur!
- Être nerveux n'est pas quelque chose à craindre. Il se peut que vous ne vous sentiez pas à l'aise, mais vous savez que vous êtes assez fort pour gérer l'inconfort et faire de votre mieux de toute façon.
- Par exemple, vous pourriez vous dire: "C'est un grand récital, alors bien sûr que je suis nerveux. Ce n'est pas grave. Je vais jouer de mon mieux de toute façon."
- 3Contrôlez votre adrénaline avec des pensées positives et ciblées sur la performance. Être nerveux signifie que vous avez de l'adrénaline dans votre corps, et cela peut être une bonne chose avant une grande performance. Au lieu de laisser cette adrénaline se déchaîner et vous rendre nerveux et inquiet, concentrez-vous sur des pensées et des actions positives pour renforcer votre confiance en vous.
- Par exemple, vous pouvez canaliser votre adrénaline en mouvements physiques, comme jouer du tambour ou hocher la tête. Vous pouvez également marcher ou même danser pour éliminer votre trac.
- Mentalement, utilisez votre énergie pour reconnaître vos pensées inquiètes, puis tournez-vous vers des pensées excitées et optimistes. Pensez à combien vous avez travaillé dur pour cela, à quel point vous êtes excité et à quel point vous vous sentez prêt.
- De nombreux artistes trouvent que certaines nervures saines avant le spectacle leur donnent la poussée d'adrénaline dont ils ont besoin pour donner un spectacle incroyable. Embrassez vos nerfs pour vous aider à faire de votre mieux.
- 4Coupez les inquiétudes répétitives lorsque vous le remarquez. Les mauvais nerfs peuvent parfois vous envoyer dans une spirale d'inquiétude dont il est difficile de sortir. Arrêtez le cycle avant qu'il ne commence en remarquant d'abord quand vous commencez à vous inquiéter. Arrêtez-vous et acceptez que vous vous sentez nerveux, mais que ce sentiment n'a pas à vous contrôler.
- Par exemple, vous pourriez penser à quelque chose comme: "Je ne suis pas préparé pour ça. Je vais tout gâcher." Au lieu de continuer dans cette veine, dites: "Cela signifie simplement que j'ai des nerfs. J'ai pratiqué dur pour ça. C'est naturel d'être nerveux, mais cela ne veut pas dire que je vais gâcher."
- Si vous vous inquiétez des erreurs ou des échecs du passé, essayez de vous dire: "J'ai travaillé dur depuis et j'ai appris de mes erreurs. Je me suis beaucoup amélioré, et maintenant j'ai la chance de le montrer."
- 5Essayez la visualisation positive et la méditation pour vous détendre. Asseyez-vous ou tenez-vous dans une position confortable et fermez les yeux. Imaginez-vous en train de donner une excellente performance et laissez-vous ressentir ces émotions - confiance, force, joie de vivre et plus encore. Laisser cette image vous remplir vous donnera le regain de confiance dont vous avez besoin pour en faire une réalité.
- Il a été prouvé que la visualisation positive améliore les performances dans de nombreuses arènes différentes, alors essayez-le!
- 6Transformez vos nerfs en enthousiasme une fois sur scène. Vous pourriez toujours ressentir une poussée de nerfs lorsque vous montez sur scène. Au lieu de vous figer, canalisez cette énergie nerveuse dans un grand sourire ou une vague ou un geste enthousiaste. C'est un excellent moyen de dissimuler votre anxiété tout en vous connectant avec le public.
- Si vous êtes musicien, vous pouvez sourire, faire un signe de tête à la foule et marcher rapidement jusqu'à votre place. Dans des contextes moins formels, vous pouvez même sauter ou courir sur scène.
- Si vous jouez ou prononcez un discours, marchez avec confiance et avec caractère. Si vous dansez, montez sur scène comme vous l'avez répété, souriez ou regardez avec confiance la foule si cela correspond à l'ambiance de votre performance.
Méthode 2 sur 3: avoir une grande présence sur scène
- 1Bougez naturellement et en toute confiance. La façon dont vous tenez votre corps sur scène a un effet important sur la perception que le public a de vous. Peu importe à quel point vous êtes nerveux ou si vous vous sentez bizarre, entrez avec confiance et positivité. Tenez-vous droit et regardez autour de vous calmement et avec assurance pour montrer que vous êtes fort et en contrôle.
- Si vous êtes musicien, passez naturellement à la musique. Cela peut signifier marcher, danser ou sauter si vous êtes dans un groupe, ou fermer les yeux et vous balancer si vous interprétez une pièce plus classique.
- Si vous êtes acteur ou danseur, interprétez votre personnage ou votre humeur avec intensité et enthousiasme. Jetez-y tout votre corps et ne retenez rien.
- Si vous prononcez un discours ou faites une routine comique, canalisez votre confiance dans votre voix et vos gestes. Promenez-vous sur la scène si vous vous sentez à l'aise et bougez naturellement la tête et les mains.
- 2Établissez un contact visuel avec votre public. Lorsque vous évitez de regarder la foule, cela traduit l'insécurité. Au lieu de cela, regardez votre public autant que vous le pouvez pour montrer votre confiance et les amener dans votre performance.
- Cela peut sembler gênant au début, mais établir un contact visuel semble naturel et fort du point de vue du public.
- 3Interagissez directement avec votre public autant que cela semble naturel. Différents types de performances nécessitent différents types d'interactions avec le public, mais assurez-vous de tendre la main d'une manière ou d'une autre pendant votre spectacle. Vous pouvez même planifier à l'avance comment faire cela, en décidant à quel moment vous devriez vous tourner pour les regarder, poser une question ou raconter une histoire.
- En tant que musicien, une interaction peut être aussi simple qu'un moment de contact visuel et un sourire inclusif. Dans un contexte moins formel, vous pouvez même discuter avec votre public, leur demander comment ils vont ou les encourager à applaudir ou à chanter.
- Si vous êtes un acteur, vous pouvez donner à votre public un regard pointu après une ligne amusante. En tant que danseur, pensez à sortir dans le public pour danser. En tant que conférencier ou comédien, posez-leur des questions et encouragez les réponses.
- 4Montrez à votre public que vous vous amusez comme vous le pouvez. Détendez les muscles de votre corps et de votre visage, laissez-vous sourire et bougez avec une énergie positive. Montrer à votre public que vous aimez jouer les fera apprécier de vous regarder!
- 5Portez des vêtements qui vous font vous sentir cool et confiant. Si vous pouvez choisir vos vêtements, optez pour quelque chose qui vous fait vous sentir bien. Votre performance est un cadre où vous pouvez vous évader en portant quelque chose d'un peu plus hors du commun, alors foncez! Assurez-vous également que vos vêtements correspondent à l'ambiance du spectacle.
- Si vous êtes sur une scène élevée, le public aura une bonne vue sur vos chaussures, alors assurez-vous qu'elles font partie de votre look unifié.
- 6Évitez les moments de silence lorsque vous jouez. À moins que le silence ne soit inscrit dans votre scénario, votre chanson ou votre plan de performance, il est préférable de l'éviter. Un silence accidentel pendant une représentation peut rendre le public mal à l'aise et montrer que vous ne contrôlez pas la performance.
- Si vous êtes un musicien, par exemple, sachez et pratiquez exactement quand vous passerez à la chanson suivante, ou ayez quelques choses prêtes à dire entre les chansons pour combler les lacunes.
- En tant qu'acteur, soyez prêt à chaque réplique et préparez-vous à improviser un peu, au cas où quelqu'un d'autre oublierait la leur.
- Si vous parlez ou faites une routine comique, vous pouvez faire des pauses, laisser votre public réagir ou reprendre votre souffle. Assurez-vous de continuer votre discours ou d'agir quand cela vous semble approprié, ou dès que le public se calme à nouveau.
Méthode 3 sur 3: s'entraîner avant de jouer
- 1Pratiquez dans des conditions anxieuses. Des études ont montré que pratiquer dans des situations de pression plus élevée peut vous aider à mieux performer pendant la vraie affaire. Essayez de reproduire un environnement de performance à haute pression lorsque vous répétez en invitant des groupes de personnes à vous regarder. Vous pouvez également essayer de vous entraîner sur la même scène que celle sur laquelle vous jouerez, ou sur une scène similaire.
- Fixez-vous des défis, tels que: "Si je réussis cette chanson sans erreur, je m'offrirai une glace." Même mettre de petits enjeux sur vos répétitions peut augmenter la pression et vous y habituer.
- 2Répétez votre émission complète plusieurs fois. Il peut être tentant de simplement pratiquer les parties de votre performance avec lesquelles vous avez le plus de difficultés, mais cela peut interrompre le déroulement de votre spectacle et créer un produit final inégal. Au lieu de cela, parcourez toute votre performance autant de fois que possible pour vous familiariser avec la longueur, les transitions et ce que vous ressentez du début à la fin.
- 3Regardez des performances similaires pour vous donner des idées et de la confiance. Regarder des artistes que vous admirez peut vous donner de l'inspiration et de la confiance dans votre propre spectacle. Voyez comment ils ajoutent leur propre flair à leurs performances et travaillez à imiter cela à votre manière pour développer la présence sur scène.
- Par exemple, si vous êtes dans un groupe, recherchez les performances des groupes du même genre. Regardez la façon dont les membres du groupe interagissent, comment ils se déplacent sur la scène et ce qui les rend amusants à regarder, puis réfléchissez à la façon dont vous pouvez incorporer des choses similaires dans votre propre décor.
- Si vous êtes dans une pièce, regardez des pièces similaires et voyez comment les acteurs incarnent leurs personnages tout en conservant leur présence sur scène.
- 4Mémorisez vos lignes ou votre musique du mieux que vous le pouvez. Jouer des partitions, regarder des notes ou lire vos lignes crée une barrière entre vous et votre public, ce qui rend la représentation moins agréable. Travaillez pour mémoriser votre performance afin que vous puissiez maintenir votre connexion avec la foule et ne pas vous sentir dépendant de quoi que ce soit, sauf de vos propres capacités.
- 5Enregistrez et regardez vos répétitions pour voir sur quoi vous devez travailler. Installez une caméra en face de vous et parcourez votre performance complète. Lisez l'enregistrement et regardez-vous de près, à la recherche des zones sur lesquelles vous pouvez travailler. L'utilisation d'un enregistrement vous donne un regard plus objectif sur votre émission, plus proche de ce que le public verra, ce qui est un excellent moyen de trouver des choses que vous ne saviez pas devoir améliorer.
- Recherchez des erreurs dans la performance elle-même, comme des lignes ou des notes manquées, ainsi que des moments de maladresse.
- 6Renforcez votre confiance afin d'être prêt à jouer avec enthousiasme. Pensez positivement, travaillez sur les choses sur lesquelles vous devez travailler et attribuez-vous le mérite des choses dans lesquelles vous faites de l'excellent. Avoir confiance est la clé d'une excellente performance, alors travaillez pour booster la vôtre à chaque séance d'entraînement.
- Acceptez les nerfs et la peur, et soyez patient avec vous-même. Soyez fier du fait que vous faites quelque chose d'un peu effrayant! Travailler dur et tout donner est le meilleur moyen d'avoir confiance en vos performances.
- N'oubliez pas que la résilience est un trait important pour tout type d'interprète. Toutes les performances ne se dérouleront pas parfaitement, et ce n'est pas grave. Acceptez toutes les erreurs et apprenez-en pour que vous puissiez rendre la prochaine émission encore meilleure.