Comment travailler en animation?
Pour travailler dans l'animation, vous devrez acquérir les compétences nécessaires, créer un portfolio et une démo, faire du réseautage dans l'industrie et postuler à des emplois et à des postes d'indépendant.
Les animateurs professionnels travaillent pour produire un art qui se déplace à travers le dessin à la main, la modélisation d'argile et les logiciels informatiques. Les animateurs sont bien formés à la fois en informatique et en beaux-arts et peuvent travailler dans des domaines aussi variés que l'industrie du jeu vidéo, les médias mobiles et le cinéma télévisuel. Pour travailler dans l'animation, vous devrez acquérir les compétences nécessaires, créer un portfolio et une démo, faire du réseautage dans l'industrie et postuler à des emplois et à des postes d'indépendant.
Méthode 1 sur 3: acquérir les compétences nécessaires
- 1Apprenez à dessiner. Bien que les animateurs travaillent aujourd'hui principalement sur des ordinateurs, il est toujours important que vous compreniez les fondements de base de l'art visuel. Cela inclut le dessin. Cette formation artistique vous sera utile dans le processus de conception et dans la mise en scène des plans pour l'animation.
- Pour apprendre à dessiner, vous pouvez commencer à suivre des cours d'art au lycée ou commencer des cours par le biais de programmes communautaires.
- Vous pouvez également vous entraîner à dessiner à partir de situations réelles.
- 2Gagnez un baccalauréat en beaux-arts ou en animation. Quel que soit le degré que vous choisissez, vous devez vous assurer que l'école a respecté les cours d'animation qui vous apprendront l'animation 2D et 3D. Un diplôme n'est pas nécessaire pour trouver du travail en animation; cependant, cela vous aidera à vous renseigner sur l'industrie et certaines des compétences nécessaires. Cela peut également vous aider à construire votre portefeuille et à obtenir des commentaires importants sur votre travail.
- Un diplôme en animation vous apprendra à créer un storyboard, des personnages et vous donnera l'opportunité d'apprendre différents logiciels.
- 3Choisissez un domaine de spécialité. Si vous choisissez d'étudier l'animation dans le cadre d'une scolarité formelle, vous pourrez peut-être vous essayer aux jeux, aux médias mobiles, aux effets spéciaux, à l'animation de sites Web, à l'animation télévisée, etc. Pensez au style d'animation que vous appréciez le plus, puis concentrez votre éducation spécifiquement sur ce domaine.
- Par exemple, vous pouvez vraiment apprécier l'animation en stop motion. En conséquence, vous devriez suivre des cours sur les logiciels de post-production et d'édition.
- Les personnes qui se concentrent davantage sur la voie des beaux-arts que sur l'animation par ordinateur voudront chercher du travail en tant que scénaristes, peintres et modélisateurs.
Le réseautage est un excellent moyen d'acquérir de l'expérience de travail et de trouver du travail dans l'industrie de l'animation. - 4Obtenez une certification dans différents logiciels d'animation. Au lieu d'obtenir un baccalauréat de quatre ans en beaux-arts ou en animation, vous pouvez développer vos compétences en apprenant à utiliser une variété de logiciels informatiques. Ces programmes peuvent être autodidactes ou vous pouvez suivre des cours de certification en ligne. L'animation repose fortement sur des logiciels informatiques et de nombreux employeurs auront besoin d'une certaine forme d'expertise dans les programmes suivants:
- Flipbook (DigiCell)
- Flash (Adobe)
- Blender (The Blender Foundation)
- 3Ds Max (Autodesk)
- Maya (Autodesk)
- 5Tenez-vous au courant des nouvelles technologies. À mesure que l' animation par ordinateur 3D devient de plus en plus populaire, vous devrez peut-être suivre des cours de formation supplémentaires afin que votre expérience reste pertinente sur le marché du travail. Par exemple, les employeurs sous-traitent souvent l'animation 2D dans d'autres pays, mais il existe de nombreuses opportunités pour les animateurs mobiles et de sites Web.
Méthode 2 sur 3: créer votre portfolio et votre démo
- 1Compilez un portfolio. Dans la plupart des domaines créatifs et artistiques, votre portfolio est plus important pour les employeurs potentiels qu'une éducation formelle. Les employeurs potentiels voudront évaluer votre travail antérieur avant de vous embaucher. En conséquence, vous devez compiler un portfolio qui comprend une brève biographie pour expliquer votre formation et votre expérience. Vous devez également inclure des images fixes d'animation et des storyboards que vous avez créés.
- Un portfolio utile fournira également des informations de contact et des liens vers diverses plateformes de médias sociaux et blogs, ainsi qu'un lien pour regarder votre démo.
- 2Créez une bande démo. Améliorez votre portfolio avec une bande démo qui met en valeur vos projets d'animation réussis. La plupart des gens utilisent un format DVD ou un site Web qui renvoie à Youtube ou Vimeo. Votre démo doit être unique et se démarquer auprès des employeurs potentiels.
- 3Gardez votre démo de moins de deux minutes. Une démo ne doit pas durer plus de deux minutes et ne doit inclure qu'un excellent contenu. Lorsque vous débutez dans l'industrie, il est peu probable que vous ayez de toute façon beaucoup de séquences remarquables à montrer. N'incluez pas le travail moyen uniquement pour ajouter de la longueur à votre bobine. Un employeur potentiel accordera plus de poids à 30 secondes de séquences étonnantes qu'à deux minutes de contenu standard.
Bien que certains travaux soient disponibles sur une base continue, la plupart des travaux d'animation sont basés sur des contrats pour des projets. - 4Incluez d'abord votre meilleur travail. Lorsque vous créez votre démo, assurez-vous de mettre votre meilleur contenu et animation au début du film. Les employeurs examineront des centaines de bobines et ne continueront à regarder que si le contenu est unique et techniquement solide. En conséquence, vous voulez attirer leur attention avec votre travail le plus impressionnant.
- Si vous avez créé un personnage animé fort, commencez votre bobine avec ceci. Il mettra en valeur votre créativité et votre capacité à créer des personnages dynamiques et uniques.
- Vous pouvez également présenter une technique particulière, telle que le stop motion. Si c'est quelque chose dans lequel vous excellez.
- 5Gardez la musique au minimum. La musique peut être distrayante et peut même nuire à votre travail. Si vous choisissez d'inclure de la musique dans votre bobine, elle doit être claire et en arrière-plan. De même, si votre bobine comprend un dialogue entre les personnages, coupez complètement la musique et laissez le dialogue parler de lui-même.
Méthode 3 sur 3: acquérir de l'expérience dans l'industrie
- 1Réseautez avec des personnes sur le terrain. Le réseautage est un excellent moyen d'acquérir de l'expérience de travail et de trouver du travail dans l'industrie de l'animation. Par exemple, vous pouvez rejoindre une organisation professionnelle d'animateurs, telle que l'Animation World Network ou The Professional Association for Design (AIGA). De même, vous voudrez peut-être assister à des conférences annuelles de l'industrie.
- Le réseautage peut vous aider à trouver des mentors, à en savoir plus sur les offres d'emploi et à vous fournir des liens avec l'industrie.
- 2Postulez pour des stages d'animation. Il sera difficile de travailler dans le domaine de l'animation sans expérience. De nombreux collèges aident leurs étudiants à acquérir de l'expérience et intégreront un stage au programme. Si vous n'avez pas fréquenté un collège, vous pouvez toujours obtenir un stage. Recherchez en ligne des stages d'animation et postulez au plus grand nombre possible.
- Par exemple, si vous avez rencontré quelqu'un lors d'un événement de réseautage, demandez-lui s'il y a des stages disponibles dans son entreprise. Vous pouvez même proposer un stage gratuitement juste pour mettre un pied dans la porte.
- 3Faites du bénévolat pour améliorer vos compétences. Afin de créer un portfolio et une démo, vous devez créer une animation. Une façon d'y parvenir consiste à offrir vos services à des entreprises et à des amis. Si vous ne connaissez personne qui a besoin de services d'animation, contactez des entreprises telles que des programmes de télévision, des producteurs de films et des sites Web. Offrez de créer du contenu d'animation gratuitement.
- Cela vous donne l'occasion d'être créatif et d'obtenir des commentaires sur votre travail. Finalement, cette approche peut conduire à un poste rémunéré.
Si vous choisissez d'étudier l'animation dans le cadre d'une scolarité formelle, vous pourrez peut-être vous essayer aux jeux, aux médias mobiles, aux effets spéciaux, à l'animation de sites Web, à l'animation télévisée, etc. - 4Recherchez des travaux sous contrat. Bien que certains travaux soient disponibles sur une base continue, la plupart des travaux d'animation sont basés sur des contrats pour des projets. Postulez pour des projets individuellement, et après deux à cinq ans de travail fructueux, vous pouvez avoir une base de clients suffisamment importante pour obtenir des références et des projets stables.
- Recherchez sur les sites d'emploi en ligne des contrats d'animation. Vous pouvez également entendre parler de contrats via vos connexions réseau.
- 5Créez une entreprise indépendante. Vous pouvez créer une entreprise individuelle et travailler sous votre propre nom, ou démarrer une entreprise d'animation. C'est une bonne idée de demander des conseils commerciaux et fiscaux afin de pouvoir suivre les dépenses nécessaires pour gérer votre propre entreprise d'animation.
- 6Mettez à jour votre portefeuille après avoir terminé chaque projet. Une fois que vous avez commencé à travailler dans l'animation, vous devriez continuer à garder votre portfolio et votre démo à jour avec vos meilleurs et derniers travaux. Des mises à jour régulières mettront en valeur votre polyvalence et démontreront que vous êtes en demande.
- De nombreux animateurs travaillent de longues heures sur des contrats et essaient toujours de respecter les délais. C'est un rythme rapide et parfois un environnement stressant.
- Quelqu'un travaillant dans l'animation peut s'attendre à gagner environ 44800€ / an.
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Questions et réponses
- Je suis un artiste de la peinture à l'huile et mon dessin est très bon, et j'ai une bonne connaissance des calculs. Puis-je essayer le champ d'animation?Vous devrez probablement apprendre à utiliser un logiciel d'animation spécifique, mais votre expérience artistique et votre créativité vous aideront.
- Comment créer une animation si je ne peux pas dessiner mais que je peux faire de l'audio et de la musique (chansons à thème)?Téléchargez Gimp (un programme d'édition d'images gratuit) et utilisez-le pour rechercher des œuvres d'art libres de droits ou open source en ligne, ou demandez à vos amis et à votre famille s'ils dessineront des personnages et des scènes que vous pourrez utiliser libres de droits. Une fois que vous avez toutes les images de base requises par votre animation, téléchargez vos images sur Gimp et créez vos fichiers d'animation.gif. Exportez votre animation (dans un format compatible) vers votre logiciel de montage vidéo préféré et ajustez-la à la perfection.
- Ma fille de 15 ans est une artiste incroyable et très intéressée à être animatrice. Pouvez-vous nous dire à qui nous devons nous adresser pour acquérir une expérience de travail avec Disney ou un producteur de films?Essayez de commencer petit. Contactez d'abord les producteurs de films de bas niveau, voyez ce qu'ils ont à offrir. Vous devez produire un certain nombre d'œuvres qui montrent votre compétence. Alors lancez-vous, créez un film image par image ou créez votre propre film d'animation. Bien sûr, vous pouvez toujours contacter directement Disney. Consultez leur site Web pour les coordonnées. Présentez un dossier solide, et qui sait ce qui pourrait arriver?
Les commentaires (1)
- Cela m'a donné une idée par où commencer!
