Comment penser comme un graphiste?

Familiarisez-vous avec les éléments du design. Les éléments de la conception graphique sont les éléments de base de tout travail de conception, vous devrez donc en être activement conscient. Il existe six éléments communément acceptés: la ligne, la forme, la direction, la taille, la texture et la couleur.

• Une ligne est une marque visible qui relie deux points quelconques.
• Les formes sont des zones autonomes d'espace organique géométrique ou de forme libre.
• La direction fait référence à l'orientation d'une ligne: horizontale, verticale ou oblique (inclinée). Les lignes horizontales sont calmes, les lignes verticales sont formelles et les lignes obliques sont actives.
• La taille est déterminée par la relation entre deux ou plusieurs zones d'espace.
• La texture est la qualité de surface d'une forme. Les textures courantes incluent «rugueux» et «lisse», entre autres.
• La couleur fait référence à la façon dont la lumière est absorbée et réfléchie par un objet. La couleur est ensuite décomposée en teintes (noms tels que «rouge» et «jaune»), valeur (clair contre foncé) et intensité (luminosité).

Comprenez le concept d'espace. L'espace est un principe fondamental du travail de conception, et savoir comment gérer l'espace dans une mise en page est crucial pour organiser efficacement la mise en page.

• L'espace peut exister à l'extérieur ou à l'intérieur de n'importe quel élément de la mise en page, y compris les lignes et les formes.
• L'espace positif est actif et rempli par un ou plusieurs éléments.
• L'espace négatif est un espace vide.
• Les espaces positifs et négatifs doivent être bien équilibrés pour que la mise en page fonctionne.

Divisez l'espace visible en ses blocs de construction. Lorsque vous approchez de l'espace global du dessin, vous devez le décomposer en ses éléments (ligne, forme, direction, taille, texture et couleur). Essayez de voir la mise en page comme une combinaison de ces éléments pour améliorer votre compréhension de la façon dont ils existent dans l'espace visible.

• Si vous avez des difficultés à séparer le dessin en six éléments à la fois, travaillez dans des ensembles d'éléments plus petits. Commencez par découper l'espace en lignes et en formes. Notez la texture et la couleur de ces lignes et formes après cela, suivies de la taille de vos lignes et formes et de la direction de vos lignes.

Étudiez les principes d'arrangement. Les principes de l'agencement de la conception sont les manières dont les éléments de la conception sont traités. L'espace peut techniquement être classé comme l'un de ces principes. Les cinq autres équilibres, proximité, alignement, répétition et contraste sont utilisés lorsque vous organisez des éléments dans l'espace global de votre conception.

• L'équilibre est la manière dont le poids visuel est réparti dans l'ensemble du design. Trop de poids ou d'activité dans une partie de la conception peut rendre la disposition esthétiquement déplaisante.
• La proximité est la distance entre les éléments. Cela crée un sentiment de relation entre les différents éléments.
• L'alignement fait référence à la manière dont les éléments sont connectés les uns aux autres dans l'espace global de la conception. C'est un autre outil utilisé pour créer de l'ordre et des relations.
• La répétition est utilisée pour créer un sentiment de cohérence et de rythme. Vous appliquez ce principe en créant des points communs entre les éléments.
• Le contraste est toute opposition créée par des éléments opposés. Il est généralement utilisé pour souligner certaines parties de la conception.

Réorganisez les éléments. Déplacez les éléments ou changez la perspective à partir de laquelle ils sont visualisés pour améliorer l'équilibre, la proximité, l'alignement, la répétition et le contraste de l'espace visible global.

• Chaque conception sera différente, mais il y a quelques trucs et astuces généraux à retenir lorsque vous organisez des éléments selon chaque principe.
• Les grandes formes dans une partie du dessin peuvent être compensées par des formes plus petites du côté opposé du dessin.
• Les objets directement liés les uns aux autres sont souvent placés plus près que ceux avec moins de connexion.
• De même, un élément qui dépend ou étroitement lié à un autre élément peut être aligné sur la position et la direction de cet autre élément.
• Utilisez la répétition pour donner de la cohésion à la mise en page. Un objet n'a pas besoin d'être parfaitement identique à tout autre objet dans l'espace, mais il peut être avantageux de le connecter à au moins un autre élément de la mise en page en utilisant la couleur, la taille, la texture ou la direction.
• Utilisez le contraste pour mettre en évidence les objets et éviter que les choses ne semblent identiques et ternes. Même des lignes et des formes similaires peuvent varier en couleur, taille, texture ou direction.