Comment étudier la méthode agissant?
De nombreux sites Web pour les classes d'acteur de méthode offrent également des exemples de jeux qui peuvent être joués qui utilisent des techniques d'acteur de méthode.
Le jeu de méthode est une technique d'acteur célèbre qui exige que l'on incarne profondément son personnage. Apprendre à agir de manière méthodique nécessite un engagement envers le processus et un calendrier de pratique cohérent. Cependant, plus vous passerez de temps à pratiquer des compétences et des techniques, plus vite vous serez en mesure d'être dans le personnage et mieux vous serez en mesure de performer. Il existe de nombreuses ressources et exercices qui peuvent vous aider à atteindre le niveau souhaité de méthode.
Partie 1 sur 3: trouver des ressources
- 1Inscrivez-vous dans une institution par intérim. L'inscription dans une institution spécialisée dans le jeu de méthode vous fournira des cours, des ressources et des informations sur l'histoire et les techniques du jeu de méthode. La plupart des programmes offrent également une expérience pratique à travers des performances dirigées par la classe ainsi que des performances à l'échelle de l'école. Un autre avantage de l'inscription à un programme d'acteur de méthode est la communauté d'autres personnes qui partagent des intérêts similaires, ce qui peut conduire à de nouveaux développements dans votre jeu d'acteur.
- Le Lee Strasberg Theatre and Film Institute est l'institution fondatrice du théâtre.
- 2Prenez des cours de théâtre. Il existe de nombreuses classes locales disponibles qui ne vous obligent pas à être inscrit dans une école de théâtre. Les classes qui ne sont pas associées institutionnellement peuvent également avoir une grande variété de niveaux de compétences et d'intérêts créant un environnement plus diversifié. Prendre des cours vous permettra d'obtenir des conseils et des informations plus professionnels sur la manière d'agir sans avoir à gérer d'aller à l'école tout en ayant d'autres obligations.
- Recherchez des classes et des enseignants qui enseignent la méthode d'acteur grâce à des ressources d'acteur en ligne, comme des takelessons.
- 3Connectez-vous avec votre communauté théâtrale locale. Votre communauté théâtrale locale peut être une autre ressource utile pour apprendre et discuter de la méthode d'acteur et de ses techniques. Les communautés théâtrales locales sont souvent constituées d'individus qui ne sont pas des acteurs professionnels et qui continuent à apprendre de nouvelles compétences et techniques.
Recherchez des classes et des enseignants qui enseignent la méthode d'acteur grâce à des ressources d'acteur en ligne, comme des takelessons.
Partie 2 sur 3: pratiquer des exercices d'acteurs de méthode
- 1Commencez par vous détendre. La relaxation est le principe clé de la méthode agissant, qui vous permet d'entrer pleinement dans votre rôle et de jouer au mieux de vos capacités. Passez du temps à vous détendre avant d'essayer des exercices ou des scènes d'acteur. Essayez de détendre chaque partie de votre corps individuellement par incréments lents. Plus vous serez détendu, plus vous pourrez utiliser les techniques de la méthode.
- T ' ai Chi est une excellente pratique à adopter pour détendre tout votre corps de manière méthodique et contemplative.
- Essayez des techniques de méditation ou de yoga pour détendre davantage votre corps et votre esprit avant de vous échauffer et de pratiquer votre méthode d'acteur.
- 2Utilisez la mémoire sensorielle et la concentration. La mémoire sensorielle consiste à essayer d'exploiter les souvenirs de vos sens: la vue, l'odorat, le son, le toucher et le goût. Essayez de penser à un souvenir et de vous concentrer sur les différentes expériences sensorielles de ce souvenir. Un exercice populaire qui a à voir avec l'utilisation de la mémoire sensorielle est appelé «exercice d'objet personnel», qui demande à l'élève d'explorer un objet qui a une signification personnelle pour lui avec chacun de ses sens.
- La mémoire sensorielle demande beaucoup de concentration et de patience. N'oubliez pas de pratiquer lentement et de ne pas vous précipiter. Donnez-vous le temps d'explorer pleinement votre mémoire ou votre objet.
- 3Pensez à vos propres souvenirs émotionnels. Cet exercice est généralement destiné aux acteurs de la méthode plus expérimentés car il peut souvent être déclencheur ou accablant. Le but de la réflexion sur vos propres souvenirs émotionnels personnels est d'utiliser votre mémoire sensorielle pour pouvoir explorer une mémoire personnelle et utiliser cette émotion dans un autre personnage. Par exemple, si le personnage que vous essayez de jouer a subi une perte, vous penseriez à un souvenir dans lequel vous avez vécu une perte et vous l'exploreriez en utilisant tous vos sens.
- N'effectuez cet exercice avec un enseignant expérimenté que si vous êtes nouveau dans la pratique de la méthode et n'avez pas utilisé vos propres expériences émotionnelles dans les exercices.
- 4Essayez d'incarner votre sujet. Incarner votre sujet, ou caractériser, est la pratique de vous imaginer comme quelqu'un ou quelque chose d'autre. Passez du temps à observer votre sujet et comment il interagit avec son environnement avant de commencer cet exercice. Après avoir observé votre sujet, utilisez votre mémoire sensorielle pour commencer à explorer votre environnement comme le ferait votre sujet.
- Essayez de choisir un animal comme premier sujet si vous n'avez jamais pratiqué cet exercice auparavant. Le choix d'un animal aidera à exagérer les techniques utilisées dans cet exercice.
Les jeux qui utilisent des techniques d'acteurs de méthode vous permettront d'externaliser les compétences que les techniques visent à vous enseigner. - 5Jouez à des jeux qui utilisent des techniques de jeu de méthode. Il existe de nombreux jeux qui utilisent les techniques nécessaires pour réussir à jouer avec une méthode. Les jeux qui utilisent des techniques d'acteurs de méthode vous permettront d'externaliser les compétences que les techniques visent à vous enseigner. Essayez de jouer à un jeu à la fin de chaque séance d'entraînement pour essayer de nouvelles compétences et affiner les anciennes.
- De nombreux sites Web pour les classes d'acteur de méthode offrent également des exemples de jeux qui peuvent être joués qui utilisent des techniques d'acteur de méthode.
Partie 3 sur 3: utiliser vos compétences
- 1Utilisez des exercices de mémoire sensorielle pour mieux comprendre votre personnage. Les exercices de mémoire sensorielle vous aideront à recréer et à habiter des espaces émotionnels qui peuvent rendre compte de manière exhaustive de tous les sens. Lorsque vous savez qui ou ce qu'est votre personnage, comme un mari récemment divorcé, une petite fille pour son quatrième anniversaire ou un loup-garou, utilisez un exercice de mémoire sensorielle pour mieux comprendre l'environnement de ces personnages.
- Par exemple, si votre personnage est un loup-garou, essayez d'utiliser la mémoire sensorielle pour explorer chaque expérience sensorielle différente du point de vue d'un loup-garou.
- 2Pensez à vos propres souvenirs émotionnels pour jouer de manière réaliste. Utilisez vos propres souvenirs émotionnels pendant vos performances pour fournir des réponses et des réactions plus réalistes. Il peut sembler contradictoire d'utiliser vos propres souvenirs lorsque vous essayez de rester dans le personnage, mais le but de cet exercice et de cet outil est d'utiliser vos propres souvenirs pendant que vous êtes dans le personnage. Plus vous utiliserez vos propres souvenirs émotionnels dans les exercices de mémoire sensorielle, plus il sera facile d'évoquer ces émotions pendant les performances.
- Essayez de créer des relations entre les souvenirs et les émotions. Par exemple, si votre personnage a besoin d'exprimer son anxiété après avoir été renvoyé, essayez d'utiliser le même souvenir à chaque fois pour évoquer cette anxiété.
L'inscription dans une institution spécialisée dans le jeu de méthode vous fournira des cours, des ressources et des informations sur l'histoire et les techniques du jeu de méthode. - 3Incarnez votre personnage. Incarner votre personnage pendant qu'il se déplace sur le plateau, faire des gestes ou utiliser des maniérismes tout en parlant donnera à votre personnage un réalisme complet. Incarner votre personnage aidera même les mouvements et postures les plus mineurs et périphériques à refléter l'émotion et la performance réalistes possibles.
- Incarner votre personnage est ce que la plupart des gens appellent «entrer dans le personnage», ce qui se produit finalement avant le début de la représentation. Essayez de vous donner une grande marge entre le moment où vous entrez dans le personnage et le moment où vous jouez, par exemple une heure.
- 4N'oubliez pas de rester détendu. N'oubliez pas de pratiquer vos exercices de relaxation avant tout exercice ou performance. La relaxation est fondamentale à l'action de la méthode et ces états émotionnels ne peuvent pas être réalisés sans relaxation. Assurez-vous de vous donner suffisamment de temps pour vous détendre avant les exercices ou les performances, comme 1 à 2 heures.
- Faites de votre mieux pour en profiter, quoi que vous fassiez. Ne vous ennuyez pas et essayez de précipiter les choses.
- Essayez d'être le même personnage pendant quelques jours par semaine et voyez si quelqu'un remarque un changement dans votre comportement.
Questions et réponses
- Comment puis-je devenir acteurVous pouvez devenir acteur de différentes manières. Essayez de rechercher des institutions d'acteurs célèbres, comme le Lee Strasberg Theatre and Film Institute, inscrivez-vous à des cours de théâtre dispensés par des professeurs privés, contactez votre communauté théâtrale locale et commencez à vous entraîner et à répéter pour des auditions.
- Puis-je apprendre le théâtre de chez moi?Oui, vous pouvez apprendre certaines choses sur le théâtre à la maison, mais c'est vraiment plus un art performatif, vous apprenez donc probablement mieux à travailler avec d'autres personnes et devant un public.
- Comment mémoriser les lignes?Identique aux acteurs réguliers - lire, répéter et pratiquer le rôle. Soyez simplement dans votre personnage lorsque vous le faites et entrez-y, comme si les mots venaient naturellement de vous. Soyez conscient de ce que le personnage pense / ressent et de ses motivations.
- Quel rôle dois-je jouer?N'importe quel rôle peut être pris, même les petits rôles peuvent être mémorables s'ils sont joués avec passion. Expérience. Après avoir joué différents rôles, vous saurez mieux quels rôles vous jouez bien et que vous devriez poursuivre.
- Quelle est la différence entre le système d'acteur de Meisner et le système d'acteur de Stanislavsky?Meisner et Stanislavsky ont des objectifs similaires: fournir aux acteurs des techniques et des outils pour offrir ouverture, flexibilité et écoute entre les acteurs et au sein des acteurs eux-mêmes. La principale différence entre eux réside dans les techniques et les exercices qu'ils utilisent. Par exemple, Meisner a un exercice de répétition célèbre où les acteurs sont assis face à face en répondant avec des phrases répétées, ce qui est un exercice que Stanislavsky n'a pas utilisé.
- Avons-nous des écoles ou des classes de théâtre à Delhi NCR en Inde?Oui; grâce à la popularité croissante des films de Bollywood dans le monde entier, il existe plusieurs écoles à Delhi qui enseignent le jeu de méthode, ainsi que d'autres types et principes fondamentaux. Faites une recherche sur «institut de la méthode près de chez moi» pour trouver ceux qui sont les plus proches et sélectionner celui qui vous plaît le plus.
- Que signifie «être honnête avec un personnage»?Être honnête avec un personnage signifie ne pas juger ni limiter votre expression émotionnelle ou votre performance sur la base de notions préconçues. Par exemple, un acteur qui commet des crimes violents peut également avoir des impulsions violentes, qui pourraient être évoquées par des exercices de méthode.
- Je ne peux pas aller dans les écoles de théâtre pour apprendre le théâtre. Comment devrais-je m'en passer pour apprendre et grandir en tant qu'acteur?Il existe de nombreuses façons d'acquérir des compétences et des techniques d'acteur sans fréquenter une école de théâtre. Essayez d'utiliser des ressources en ligne comme des prises à emporter pour trouver des exercices et des informations sur les techniques et les méthodes d'acteur. Vous pouvez également embaucher un entraîneur privé pour vous enseigner à votre convenance.
- Qu'est-ce que la modulation de la parole?La modulation de la parole modifie le ton ou le volume de votre voix pour créer un effet particulier (un chuchotement pour être dramatique, un cri de colère, etc.).
Les commentaires (7)
- C'était un message informatif. Merci.
- J'ai appris à mémoriser des lignes.
- Instructions pratiques et terre-à-terre.
- C'est très utile d'une manière bien définie.
- J'ai adoré certains des conseils.
- Cet article est très utile. En utilisant ces techniques, je peux aussi devenir un grand acteur. Ces étapes peuvent m'aider beaucoup. Merci.
- Cela a amélioré ma confiance en moi!
