Comment lire les classiques?

Étudiez la liste des acteurs. La liste des acteurs arrive au tout début de la pièce avant la première scène. Il montrera les personnages de la pièce ainsi que leurs relations les uns avec les autres. Il peut même fournir une brève ligne sur leurs motivations ou leur rôle dans la pièce. Apprendre la liste des acteurs avant de commencer peut vous aider à suivre les différents personnages tels qu'ils apparaissent tout au long de la pièce.

Parcourez la pièce. Avant de faire quoi que ce soit, vous devez parcourir la pièce. Les pièces de théâtre ne prennent pas longtemps à lire, mais elles ne fournissent que des dialogues et quelques instructions scéniques. Il y a peu de réflexion intérieure et il peut être difficile de saisir les motivations de chaque personnage. Parcourir rapidement le texte dans un premier temps peut vous aider à comprendre l'intrigue de la pièce.

• Au cours de cette brève lecture, vous devriez rechercher tous les mots, termes ou directions que vous ne connaissez pas. Cela rendra les lectures ultérieures plus faciles à suivre.

Lisez la pièce à haute voix avec un ami. Attribuez des parties afin que vous et un ami (ou plusieurs amis) ayez chacun une partie. Lisez les mots à voix haute. Ajoutez de l'émotion, de l'inflexion et de la bravade pour le rendre amusant. Vous pouvez même jouer le mouvement. Cela vous aidera à comprendre l'action et l'émotion de la pièce.

Regardez une adaptation. Les pièces de théâtre sont destinées à être entendues et vues, pas lues. Après avoir lu la pièce une fois, vous voudrez peut-être regarder une version de la pièce, soit à la télévision, soit en direct sur scène. Vous verrez comment les acteurs ont interprété les mots, les motivations et les actions. Les accessoires et les mouvements vous aideront à imaginer le jeu de manière plus vivante.

Enregistrez les motivations de chaque personnage. Contrairement à un roman, les pensées et les motivations intérieures du personnage peuvent ne pas être immédiatement reconnaissables. En prenant des notes, remettez en question les motivations de chaque personnage. Pourquoi font-ils ce qu'ils font? Indiquez les endroits du texte qui démontrent ces motifs.

Tracez les directions de la scène sur une feuille de papier. Les jeux ont tous une sorte de direction de scène. Les pièces shakespeariennes ont une direction minimale tandis que les pièces du XXe siècle peuvent avoir une direction abondante. Dessinez un rectangle sur une feuille de papier pour représenter une scène. Dessinez des cercles pour chaque personnage et cartographiez leur mouvement à travers la scène. Cela peut vous aider à visualiser où vont les personnages, à qui ils parlent et quand ils entrent / sortent.

Relisez la pièce. Une fois que vous avez vu la pièce ou cartographié ses mouvements, vous devriez la lire une dernière fois. Vous aurez probablement une bonne compréhension de ce qui se passe et de la façon dont les événements se déroulent. Maintenant, vous pouvez le lire pour la signification et les thèmes. Votre visualisation du texte peut être beaucoup plus forte.

Identifiez le genre ou la forme du poème. Différents genres de poésie suivent des conventions différentes. Si vous pouvez identifier le genre du poème avant de le lire, vous pourrez suivre sa structure, son récit, ses thèmes et sa mesure avec plus de facilité. Il existe de nombreux genres de poésie différents, mais de nombreux classiques prendront une forme particulière.

• Poésie épique: Un long poème narratif qui décrit des événements héroïques ou mythologiques. Exemple: L'Odyssée d'Homère
• Sonnet: un poème de quatorze vers. Les sonnets sont généralement Petrarchan (deux strophes de quatre lignes chacune plus une strophe de six lignes) ou anglais (trois strophes de quatre lignes et une strophe avec deux lignes). Exemple: "Dois-je te comparer à un jour d'été? (Sonnet 18)" par William Shakespeare
• Ballade: un conte folklorique raconté en chanson, généralement tiré de la tradition orale. Exemple: "La ballade de Chevy Chase"
• Vers libre: poèmes qui n'ont pas de mètre, de rime ou de forme identifiable. Exemple: "Song of Myself" de Walt Whitman

Lisez-le à voix haute. La lecture à voix haute peut vous aider à comprendre les sons du poème tout en augmentant votre compréhension de celui-ci. Récitez le poème d'une voix lente mais naturelle. Vous n'êtes pas obligé de faire une pause à la fin de chaque ligne. Ce faisant, essayez de noter où vous vous arrêtez naturellement.

• Sur quels mots mettez-vous l'accent?
• Le poème semble-t-il lyrique ou y a-t-il des coupures brusques dans le verset?
• Quels sons se répètent à travers le poème? Quel genre d'effet cela crée-t-il?

Écoutez une récitation. Si vous avez du mal à écouter votre propre voix, vous pouvez trouver un enregistrement du poème où un acteur ou un poète récite le vers. Faites attention à l'endroit où ils s'arrêtent et à la façon dont ils mettent l'accent sur chaque mot. Le son du poème a-t-il un effet particulier sur la façon dont vous l'interprétez?

Appuyez sur le lecteur. De nombreux poèmes ont un mètre établi. Cela signifie qu'il y a un certain nombre de syllabes accentuées et non accentuées dans chaque ligne. Voyez si vous pouvez identifier quelles syllabes sont fortement prononcées (accentuées) et lesquelles sont légèrement prononcées (non accentuées). Les syllabes accentuées sont celles qui sont prononcées avec accent tandis que non accentuées sont prononcées rapidement sans accentuation. Comptez le nombre de syllabes dans la ligne. Récitez lentement la ligne en tapotant sur vos mots. Un tap dur devrait signaler une syllabe accentuée tandis qu'un tap léger signifie une syllabe non accentuée.

• Par exemple, dans la ligne «Si mu sic être la nourriture de l'amour, jouent sur,» les syllabes accentuées et sont en gras ne sont pas sans contrainte.
• Marquez les syllabes accentuées avec un / ou un ^.
• Marquez les syllabes non accentuées avec un x ou un u.
• Sachez que les poèmes en vers libres n'ont pas de compteur.

Mark schéma de rimes. De nombreuses formes de poème ont des schémas de rimes distincts. Le schéma de rimes sera généralement quelque peu cohérent à travers le poème. Attribuez une lettre à chaque type de rime et utilisez cette lettre pour marquer chaque fois que cette rime est utilisée.

• Par exemple, dans Alfred, le poème de Lord Tennyson "In Memoriam", la strophe suivante a un schéma de rimes ABBA: "Ce laurier nous laisse partir / Ce laurier, que ce houx se lève: / Nous vivons dans le pays de l'étranger, / Et tombe étrangement notre veille de Noël. " La rime A signifie que la rime «congé» et «veille» tandis que la rime B marque la rime «stand» et «terre».

Considérez le titre du poème. Parfois, le titre du poème peut révéler de quoi il s'agit. Si le poème lui-même semble ambigu et obscur, relisez le titre pour des indices. Vous pourriez être surpris de ce que dit réellement le poème. Localisez les images du poème qui la relient à son titre.

Recherchez la période historique et l'auteur. Vous pouvez trouver un livre déroutant, surtout s'il a été écrit plus de cent ans avant votre naissance. Vous pouvez faire des recherches sur le contexte historique pour en savoir plus sur le livre lui-même. Vous devez également rechercher la biographie de l'auteur. Cela peut vous aider à comprendre quels événements se produisent dans le récit ou pourquoi les personnages font ce qu'ils font.

Obtenez un bref aperçu du travail de la littérature. Si vous avez du mal à lire des œuvres classiques, en particulier des œuvres historiques, vous pouvez trouver un bref résumé sur Internet. Cela vous aidera à traiter la langue difficile pendant que vous vous frayez un chemin à travers le roman. Cela peut également vous aider à comprendre le symbolisme, les images, les allusions, les préfigurations et d'autres dispositifs littéraires.

Choisissez une traduction moderne du livre avec des annotations. Les classiques étaient généralement écrits dans un passé lointain. Ils peuvent contenir des phrases ou des mots qui ne sont plus utilisés, et leurs phrases peuvent être longues et déroutantes. Les livres annotés peuvent avoir mis à jour l'orthographe du texte original, et ils auront de nombreuses notes pour vous guider dans votre lecture.

Recherchez des critiques littéraires récentes sur le texte. Les érudits littéraires sont formés pour comprendre les livres de manière critique. Vous pouvez obtenir un aperçu précis d'un texte en recherchant ce que les critiques et les universitaires ont à dire à ce sujet. Ils peuvent expliquer le contexte historique, fournir une biographie de l'auteur et relier les motifs aux théories philosophiques. En obtenant l'opinion de quelqu'un d'autre à travers une critique, vous pouvez obtenir une meilleure analyse du livre.

• N'ayez pas peur d'être en désaccord avec les critiques littéraires. La lecture de leurs analyses est censée vous aider à réfléchir de manière plus critique au livre. Vous ne devriez pas accepter quoi que ce soit qu'ils disent aveuglément.

Identifiez le langage figuratif et l'imagerie. Lorsque vous commencez à lire la littérature classique, faites attention à ce qui est décrit. Vous pouvez trouver que le langage est vague, mais vous pouvez découvrir ce que cela signifie. La littérature utilise souvent le langage figuratif pour signifier autre chose que sa signification littérale. Savoir quels appareils littéraires sont utilisés peut vous aider à interpréter le texte.

• Métaphore: une phrase qui décrit une chose en la comparant à quelque chose d'autre ou en faisant référence à quelque chose d'entièrement différent. Par exemple, l'expression «un éléphant dans la pièce» signifie que quelqu'un ignore un problème important.
• Hyperbole: une exagération extrême. «Ses yeux étaient aussi grands que des assiettes» est une hyperbole.
• Allusion: une référence à une autre œuvre d'art, personne ou événement. Le titre du roman Ulysse de James Joyce est une allusion à L'Odyssée.
• Métonymie: un mot qui a des associations avec une institution plus grande mais qui est utilisé pour signifier le tout. Par exemple, la Maison Blanche est une métonymie de la présidence américaine.
• Ironie: une phrase qui devrait signifier une chose mais qui signifie en fait le contraire. Cela peut également représenter une situation où les choses se passent différemment que prévu. Dans Rime of the Ancient Mariner de Samuel Coleridge, «De l'eau, de l'eau, partout / Ni aucune goutte à boire» est un exemple d'ironie.