Comment peindre à l'aquarelle?

Presque tous les contenants de peinture à l'aquarelle ont un carré sur l'emballage qui vous indiquera à quel point la peinture est transparente.

Vous cherchez à développer vos compétences en peinture par numéro? La peinture à l'aquarelle est une compétence enrichissante et expressive. Les peintures sont fabriquées avec des pigments de couleur en suspension dans une base soluble dans l'eau. Vous contrôlez l'ajout d'eau pour créer une peinture lumineuse ou saisissante. Les peintures à l'aquarelle sont souvent choisies pour rendre des paysages ou des scènes naturelles. Quoi que vous choisissiez de peindre, vous devrez acheter des fournitures, vous installer et commencer à pratiquer.

Partie 1 sur 5: obtenir des fournitures

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Sélectionnez le type d'aquarelles à acheter. Les peintures à l'aquarelle sont disponibles dans des tubes ou des casseroles peu profondes. Le choix des tubes vous permet de personnaliser un peu plus votre collection, tandis que les casseroles sont généralement livrées avec une gamme de couleurs présélectionnées. Investissez dans des aquarelles de qualité médiocre. Les aquarelles bon marché deviendront crayeuses et leur couleur sera moins colorée.
- Les peintures à l'aquarelle sont délimitées par propriété: certaines sont transparentes et d'autres sont opaques. Les couleurs transparentes vous permettent de voir le blanc du papier, donnant aux traits de peinture une qualité luminescente. Les couleurs opaques peuvent également être assez vives, mais elles ont tendance à paraître ternes car elles empêchent la lumière de traverser le papier.
- Les peintures à l'aquarelle peuvent également être soit non tachantes, soit tachantes. Les peintures qui ne tachent pas restent à la surface du papier aquarelle, ce qui les rend faciles à soulever ou à mélanger avec d'autres peintures qui ne tachent pas. Les peintures colorantes s'infiltrent dans le papier de façon permanente et elles sont plus difficiles à mélanger avec des peintures qui ne tachent pas.
CONSEIL D'EXPERT

Le saviez-vous? Presque tous les contenants de peinture à l'aquarelle ont un carré sur l'emballage qui vous indiquera à quel point la peinture est transparente.
· Un carré complètement noir signifie une peinture opaque.
· Un carré rempli à moitié de noir est de la peinture semi-opaque
· Un carré rempli de blanc est de la peinture translucide.
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Décidez quelles couleurs de peinture acheter. Vous voudrez probablement un ensemble de base qui comprend les couleurs primaires suivantes: New Gamboge, Hansa Yellow Medium, Pyrrol Scarlet, Quinacridone Rose, French Outremarine Blue, Phtalo Blue (GS) et Quinacridone Burnt Orange. Une fois que vous avez appris à travailler avec ces couleurs fondamentales, expérimentez avec d'autres peintures.
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Sélectionnez vos pinceaux. Vous voudrez choisir une poignée de tailles, allant du numéro 5 au numéro 10. Ils doivent avoir une belle pointe afin de retenir la peinture facilement. Vous pouvez également acheter un grand pinceau plat, 0,5" ou plus. Il a un long bord droit qui est utile pour faire des lavis ou appliquer une couche de base de peinture.
- Certains artistes vous diront d'investir immédiatement dans de bons pinceaux tandis que d'autres recommandent de commencer par des pinceaux bon marché jusqu'à ce que vous décidiez si vous voulez vous en tenir à l'aquarelle. Avec ce conseil déroutant à l'esprit, choisissez des pinceaux en fonction de votre budget et de votre propre désir de peindre à l'aquarelle. Assurez-vous de rechercher des pinceaux «aquarelle», qui ont des poils doux. Les brosses "à huile" à poils durs ne fonctionneront pas.
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Achetez du papier aquarelle. Il n'y a pas moyen de contourner celui-ci si vous voulez des peintures qui ne se déforment pas ou ne bouillonnent pas lorsque vous commencez à travailler. Le papier pour imprimante ne fonctionnera pas car il est trop fin pour contenir les aquarelles. Le papier aquarelle est lourd et légèrement texturé. Il est conçu pour résister à l'application d'une quantité considérable d'eau et de peinture.
- Le papier aquarelle se décline en trois textures différentes: pressé à chaud, qui a une surface lisse, pressé à froid, qui a une surface moyenne, et rugueux, qui a une surface bosselée. Vous voudrez également choisir un papier plus épais et plus lourd au début.
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Fabriquez ou achetez d'autres fournitures d'aquarelle. Lorsque vous débutez, vous pouvez généralement trouver des objets dans votre maison que vous pouvez utiliser pour commencer à peindre. Une fois que vous avez décidé de vraiment vous en tenir à la peinture à l'aquarelle, vous pouvez investir dans l'achat d'articles de meilleure qualité, si vous le souhaitez.
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Trouvez une palette. Si vous utilisez des articles ménagers, pensez à utiliser une grande assiette. Cela vous permettra de déposer plusieurs couleurs de peinture et de mélanger les flaques d'eau. Si vous cherchez à acheter une palette, assurez-vous d'en choisir une avec de grands puits pour pouvoir la mélanger à l'eau. Vous pouvez acheter une palette avec beaucoup de puits, ou en acheter plusieurs à utiliser pour les couleurs désignées.
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Cherchez une planche. Au début, cela peut être aussi simple qu'un solide morceau de carton appuyé contre un mur ou une planche. Si vous achetez une planche, choisissez une planche en bois, en plexiglas ou en mousse sur laquelle vous pourrez apposer votre papier aquarelle. Vous pouvez également acheter un chevalet pour maintenir la planche à la verticale pendant que vous peignez. C'est une question de préférence personnelle, car certaines personnes aiment peindre sur une surface plane, tandis que d'autres aiment peindre en biais.
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Obtenez des fournitures d'organisation et de nettoyage. Ceux-ci varieront en fonction de ce dont vous avez personnellement besoin. De nombreux artistes gardent des contenants d'eau, des serviettes en papier, des crayons et des gommes à portée de main. Vous voudrez peut-être aussi enfiler un vieux t-shirt ou une blouse pendant que vous peignez.

De votre propre désir de peindre à l'aquarelle — Avec ce conseil déroutant à l'esprit, choisissez des pinceaux en fonction de votre budget et de votre propre désir de peindre à l'aquarelle.

Partie 2 sur 5: commencer

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Configurez votre espace de travail de peinture. Cela devrait être un espace confortable dans lequel vous aimeriez passer du temps. Choisissez un endroit qui reçoit beaucoup de lumière naturelle. Si vous travaillez le soir ou si vous n'avez pas accès à une très bonne lumière, vous voudrez peut-être installer une lampe de bureau puissante.
- Recherchez une ampoule ou une lampe avec un éclairage à spectre complet. Cela empêchera votre éclairage d'être trop chaud, ce qui rendra difficile la peinture précise. Assurez-vous également que votre abat-jour est d'un blanc pur. Cela gardera votre éclairage plus naturel.
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Disposez vos peintures, pinceaux et eau. Une fois que vous aurez commencé à peindre, vous ne voudrez plus vous arrêter et chercher des fournitures. Gardez-les près de votre tableau, mais donnez-vous suffisamment d'espace pour manœuvrer confortablement.
- Si vous êtes droitier, installez vos palettes, pinceaux et récipients d'eau sur le côté droit du bureau, avec les serviettes en papier et autres équipements sur le côté gauche. Inversez ceci si vous êtes gaucher.
- Posez vos pinceaux à plat sur une serviette en papier lorsque vous ne les utilisez pas. Ne laissez jamais les brosses dans vos contenants d'eau. Ils ne resteront pas propres et vous pouvez abîmer les pointes de vos pinceaux.
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Configurez votre papier. Collez votre papier aquarelle sur votre tableau à l'aide de ruban adhésif et placez-le au milieu de la table. Inclinez votre bureau vers le haut, si possible, ou relevez le dos du tableau en plaçant un bloc en dessous pour vous donner un bon angle.
- Vous pouvez esquisser légèrement votre sujet ou votre paysage sur le papier avec un crayon léger. De nombreux artistes aiment peindre sans guide, mais cela peut être utile pour débuter. Gardez des gommes à portée de main pour corriger les erreurs.
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Choisissez les couleurs à utiliser dans votre peinture. Choisissez un rouge, un jaune et un bleu à utiliser comme couleurs primaires. Ces couleurs seront mélangées et mélangées pour créer d'autres couleurs que vous utiliserez lors de la peinture, ce qui lui donnera une belle cohérence. Vous pouvez ensuite choisir d'autres couleurs spéciales pour rendre chaque tableau unique. De nombreux artistes utilisent les mêmes trois couleurs primaires dans tous leurs travaux.
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Comprendre comment utiliser des couleurs chaudes et froides. Les couleurs chaudes, comme le rouge, l'orange et le jaune, ont tendance à donner l'impression qu'elles avancent sur le papier. Les couleurs froides, telles que le bleu, le violet et le vert, semblent reculer.
- Les couleurs complémentaires qui apparaissent face à face sur la roue chromatique, comme le jaune et le violet, semblent avancer dans la même mesure lorsqu'elles sont côte à côte - en d'autres termes, elles semblent se battre pour attirer l'attention.

Pour peindre à l'aquarelle, commencez par utiliser un petit pinceau pour mélanger un peu d'eau dans la couleur que vous souhaitez utiliser.

Partie 3 sur 5: apprendre les bases de la peinture à l'aquarelle

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Apprenez à mélanger une flaque d'eau. Choisissez une couleur de peinture et tamponnez une goutte ou deux dans votre plateau de mélange. Un pinceau rond, taille 8, est excellent pour les débutants. N'utilisez pas la brosse plate illustrée. Trempez votre pinceau dans l'eau et mélangez le pinceau dans la peinture de votre bac. Si vous utilisez des couleurs supplémentaires, créez deux autres flaques de peinture dans deux plateaux de mélange séparés. Assurez-vous de laver votre pinceau entre les flaques d'eau.
- N'utilisez pas trop d'eau. Commencez avec juste un peu, puis ajoutez-en plus si nécessaire. Il est plus difficile d'obtenir une couleur plus riche en ajoutant plus de peinture que de diluer une couleur en ajoutant un peu d'eau. Cependant, utilisez plus d'eau pour les grands espaces, comme le ciel. L'aquarelle se fait en couches, donc si votre zone sèche trop légèrement, ajoutez une autre couche de couleur.
- Remplissez votre palette avec les différentes couleurs que vous utilisez. Pressez juste un peu de chaque couleur dans les puits de palette individuels.
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Entraînez-vous à mélanger les couleurs. De cette façon, vous comprendrez comment ils fonctionnent ensemble. Avoir la possibilité de mélanger et de superposer les couleurs avec autant de précision fait partie de ce qui rend l'aquarelle si unique. Les premières fois que vous mélangez les couleurs, vous pourriez être surpris du résultat.
- La peinture à l'aquarelle sèche plusieurs nuances plus claires qu'il n'y paraît lorsqu'elle est encore humide. Gardez cela à l'esprit lorsque vous cherchez à éclaircir ou à assombrir une couleur.
- Essayez de ne pas trop mélanger vos couleurs. Ils n'ont pas besoin d'être totalement mélangés. Un coup de pinceau peut contenir des dégradés de couleurs distincts, plutôt qu'un mélange solide. Cela fait partie de la beauté de l'aquarelle.
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Chargez votre pinceau avec de la peinture. Pour le charger complètement, glissez votre pinceau dans votre flaque de peinture afin qu'il soit complètement saturé. Soulevez le pinceau et faites-le glisser sur le bord de votre plateau de mélange pour éliminer les gouttes de peinture. Sinon, faites-le glisser plusieurs fois sur le bord pour que le pinceau ne soit pas trop saturé de peinture.
- Vous voudrez peut-être tamponner après avoir chargé votre pinceau. Pour ce faire, il suffit de le toucher avec une serviette en papier pour enlever une partie de l'excès de peinture. Vous pouvez également éponger légèrement ou bien éponger.
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Apprenez à rincer vos pinceaux. Vous voudrez le faire si vous changez de couleur, mais en utilisant le même pinceau, ou si vous avez fini de peindre pour la journée. Trempez votre pinceau dans un récipient d'eau et frappez-le légèrement au fond du récipient pour ouvrir les poils du pinceau et libérer la peinture. Vous pouvez également utiliser le pinceau pour libérer la peinture sans endommager les poils. Continuez jusqu'à ce que la brosse soit bien rincée.
- Si vous nettoyez plusieurs brosses, vous voudrez peut-être changer l'eau. Vous ne pourrez pas nettoyer les pinceaux avec de l'eau sale.

Imbibez votre pinceau de peinture puis essuyez l'excédent sur le bord de votre bac à peinture — Une fois que vous avez mélangé votre peinture, imbibez votre pinceau de peinture puis essuyez l'excédent sur le bord de votre bac à peinture avant de commencer à peindre avec.

Partie 4 sur 5: maîtriser les techniques courantes

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Apprenez à peindre un lavis contrôlé. C'est la technique utilisée pour remplir une grande forme avec une couleur uniforme et cohérente. Pour commencer, dessinez un carré ou un rectangle sur votre papier aquarelle et chargez complètement votre pinceau avec la peinture que vous souhaitez utiliser.
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Peignez les bords du coin supérieur gauche. En utilisant une touche de lumière, peinture deux petits coups sur les ¹/₂ pouces (1,3 cm) pour faire un corner.When vous soulevez votre pinceau, vous devriez avoir un cordon d'aquarelle debout sur la surface du papier. Appuyez plusieurs fois de plus sur la perle avec votre pinceau pour libérer plus de couleur et augmenter la taille de la perle de couleur.
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Passez votre pinceau le long du haut de la boîte, en peignant juste avec la pointe, puis peignez ¹ ⁄ ₂ pouces (1,3 cm) sur le côté droit. Soulevez votre pinceau, libérant plus de peinture. Vous avez maintenant établi ce qu'on appelle une perle aquarelle.
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Commencez à remplir votre boîte avec de la peinture. Peignez une nouvelle ligne de droite à gauche, cette fois en utilisant le corps du pinceau au lieu de la pointe. Environ à mi-chemin, arrêtez-vous, chargez à nouveau complètement la brosse et continuez jusqu'au bord gauche de la boîte.
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Continuez à peindre vers le bas de votre carré. Continuez à peindre sur les côtés, puis à travers par incréments d'un demi-pouce jusqu'à ce que vous ayez rempli votre carré. N'oubliez pas de vous déplacer de droite à gauche et de gauche à droite lorsque vous remplissez le carré.
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Apprenez à charger deux couleurs. Charger les couleurs consiste à mélanger deux couleurs sur le papier aquarelle, plutôt que dans le bac de mélange, ce qui peut créer une transition en douceur d'une couleur à l'autre.
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Peignez avec votre première couleur. Vous voudrez peut-être vous entraîner à faire un lavage contrôlé que vous pourrez utiliser pour charger les couleurs. Par exemple, peignez environ à mi-chemin de votre espace contrôlé ou de votre carré avec votre première couleur.
- Faites une ligne irrégulière au bas de la perle plutôt que de la peindre directement. Rincez le pinceau.
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Chargez complètement le pinceau avec la deuxième couleur. Touchez la pointe du pinceau sur le bord de la perle aquarelle que vous avez établie. Soulevez le pinceau pour libérer la peinture. La peinture se fondra immédiatement avec et agrandira le cordon.
- La peinture de votre pinceau se teintera de votre première couleur. Vous voudrez peut-être rincer à nouveau votre pinceau et le charger avec la deuxième couleur que vous avez choisie. Cela vous donnera une transition plus claire entre les couleurs.
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Apprenez à adoucir les bords durs. Pour créer un bord flou ou des valeurs de couleur de transition, vous devrez appliquer soigneusement de l'eau.
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Peignez une ligne d'une seule couleur. Rincez votre pinceau et épongez-le jusqu'à ce qu'il soit humide, mais pas mouillé.
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Faites glisser votre pinceau humide le long de la ligne. Assurez-vous de travailler pendant que la ligne est encore humide. Vous pouvez faire un seul coup continu ou plusieurs coups courts, ce qui crée un look encore plus doux. La couleur se chargera dans la zone humide.
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Continuez à adoucir le bord de votre ligne. Rincez le pinceau et répétez, en peignant à nouveau une ligne humide le long du bord humide. Faites-le jusqu'à ce que la couleur cesse de charger dans la zone mouillée.
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Apprenez à retirer l'aquarelle du papier. C'est une technique pratique si vous faites une erreur ou si vous souhaitez créer un effet unique. Vous pouvez simplement tamponner la zone à l'aide d'une serviette en papier, ou vous pouvez utiliser le plat ou la pointe de votre pinceau pour plus de précision.
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Prenez une brosse ferme et propre et humidifiez-la. Vous ne voulez pas beaucoup d'eau ou vous aurez moins de contrôle sur la couleur que vous soulevez.
- Utilisez le plat de votre pinceau pour une zone légèrement plus grande. Utilisez la pointe de votre pinceau si vous n'avez besoin que d'enlever un petit peu de couleur.
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Faites glisser le pinceau sur la zone de couleur que vous souhaitez soulever. Utilisez des coups précis et évitez de revenir sur la zone.
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Tapotez le pinceau sur une serviette. Cela enlèvera une partie de la couleur que vous avez retirée du pinceau.
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Rincez et répétez. Ne le faites que si vous voulez soulever plus de couleur.

Comment peindre à l'intérieur des lignes sans que l'aquarelle ne se répande?

Partie 5 sur 5: pratiquer avec un simple paysage de montagne monochrome

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Dessinez un horizon sur votre papier. Utilisez un crayon et une règle pour tracer une ligne droite à environ 0,25 à partir du bord inférieur du papier. Le paysage que vous peignez coulera au-dessus et au-dessous de cette seule ligne.
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Badigeonner d'eau sur le dessus du papier. Utilisez de l'eau claire et appliquez-la de haut en bas jusqu'à ce que vous vous éloignez d'un pouce de votre ligne d'horizon.
- Préparez plusieurs flaques d'une même couleur sur votre palette. Variez la quantité d'eau que vous y mélangez pour avoir plusieurs nuances de votre couleur.
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Peignez le ciel. Chargez un pinceau moyen avec une nuance vibrante de votre couleur et peignez de haut en bas, en vous arrêtant à environ un pouce de la ligne d'horizon.
- La couleur devrait s'éclaircir progressivement au fur et à mesure que vous peignez plus bas vers la ligne d'horizon. Vous pouvez laisser un peu d'espace entre ces variations de saturation.
- Vous pouvez laisser une zone non peinte dans le ciel pour donner l'impression que le soleil se lève au-dessus des montagnes. Assurez-vous d'adoucir les bords de la peinture entourant la zone non peinte.
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Chargez votre pinceau avec plus de peinture et parcourez à nouveau la moitié supérieure de votre ciel. Cela distinguera davantage le ciel de votre horizon.
- Utilisez une serviette en papier ou un mouchoir en papier pour soulever la peinture du papier à quelques endroits, créant l'apparence de nuages et de changements de couleur.
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Laissez sécher votre ciel. Vous pouvez soit le laisser reposer jusqu'à ce qu'il soit sec au toucher ou le sécher au sèche- cheveux. Cela accélère le processus, assurez-vous simplement que vous utilisez du papier aquarelle ou il fera des bulles considérablement.
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Peignez une crête de montagne. Commencez à quelques centimètres au-dessus de votre ligne d'horizon et utilisez une nuance foncée concentrée de votre couleur pour peindre une ligne rugueuse sur votre papier. Gardez votre ligne à quelques centimètres au-dessus de votre horizon sans la toucher.
- Ne vous inquiétez pas pour que la peinture ait l'air uniforme et cohérente dans les montagnes; avoir des endroits inégaux rappellera de vraies montagnes.
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Remplissez vos montagnes avec la même teinte. Peignez vers la ligne d'horizon, mais arrêtez-vous à 1,30 cm au-dessus.
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Peignez le juste milieu. C'est la zone entre la base des montagnes et l'horizon. Trempez un pinceau dur dans la même flaque que vous avez utilisée pour peindre les montagnes et tenez-le horizontalement comme un ciseau, en tapotant de la peinture ici et là à travers l'horizon.
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Continuez à peindre le long de la ligne d'horizon. Continuez à tenir le pinceau fermement comme un ciseau et variez vos couches de peinture, en rendant certaines plus sombres et plus claires. Votre ligne la plus basse devrait être plus foncée, car ce sera le bord d'un lac.
- Créez une texture en rendant les traits horizontaux légèrement inégaux.
- Laisser de petits espaces et des espaces blancs entre les lignes pour un aspect naturel.
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Peindre un lac au premier plan. C'est la partie la plus proche de vous dans la peinture. Chargez un pinceau large et rigide avec de la peinture et beaucoup d'eau pour créer une teinte plus claire. D'un trait précis, faites glisser votre pinceau d'un côté du papier à l'autre sans vous arrêter.
- Pour donner l'impression de soleil sur l'eau, utilisez le pinceau très légèrement sur la partie du lac qui tombe juste en dessous de la ligne d'horizon, de sorte que des morceaux de papier blanc apparaissent à travers les traits.
- Répétez ces grands traits en descendant votre papier, en vous arrêtant à un pouce du bas du papier.
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Laissez sécher votre lac. Encore une fois, vous pouvez sécher à l'air ou au brushing.
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Finissez de peindre le bas de votre premier plan. Chargez votre pinceau avec une nuance sombre de votre couleur et tamponnez à nouveau horizontalement pour peindre une ligne sombre, épaisse et inégale au fond du lac. Remplissez le premier plan dans cette couleur sombre, en le laissant un peu plus clair là où le lac et le ciel sont également clairs.
- Pour ajouter des roseaux, séchez le même pinceau dur, chargez-le de votre peinture la plus foncée et effectuez des traits verticaux vers le bas le long du rivage. Évitez de peindre des roseaux sur toute la ligne. Au lieu de cela, choisissez simplement une partie du lac à aligner avec des roseaux.
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Considérez votre travail. Votre premier tableau est terminé et vous pouvez le signer, le passer un passe - partout et le faire encadrer. Entraînez-vous davantage et passez à des techniques plus avancées, comme l'éponge, les éclaboussures, l'utilisation de sel, la peinture à sec et bien plus encore.

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Comment peindre à l'aquarelle?

Pas

Partie 1 sur 5: obtenir des fournitures

Partie 2 sur 5: commencer

Partie 3 sur 5: apprendre les bases de la peinture à l'aquarelle

Partie 4 sur 5: maîtriser les techniques courantes

Partie 5 sur 5: pratiquer avec un simple paysage de montagne monochrome

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