Comment écrire des chansons indépendantes?

Formez un groupe, ou obtenez un studio de mixage comme "garage band" ou quelque chose comme ça, et un microphone.

Commencez avec un instrument à percussion et développez les autres instruments autour de ce rythme. Vous pouvez utiliser une batterie, des shakers. Le tempo doit être optimiste, mais pas trop rapide. La chanson que vous écrivez suscitera très probablement des émotions de bonheur parmi les auditeurs.

Décidez du sujet de la chanson. Il y a des tas de chansons qui sont écrites sur l'amour, le désir, la vie... eh bien en fait, il y a des tas de chansons écrites sur n'importe quoi. Peu importe que le sujet lui-même soit unique et indépendant. Il vous suffit de trouver un moyen de le présenter qui soit intéressant et qui suscite la réflexion. Alors, choisissez un sujet qui vous tient à cœur et commencez.

• Idée de génie. Prenez une feuille de papier vierge et intitulez-la avec le sujet de votre choix, puis écrivez autant de pensées, de lignes, de mots et d'idées qui vous viennent à l'esprit. Un aspect vraiment important du brainstorming pour écrire une chanson indépendante est de penser à des métaphores. Des métaphores intéressantes, suscitant la réflexion et obscures feront l'affaire.
• L'avantage d'écrire une chanson indépendante est que les couplets n'ont pas besoin d'une structure concrète pour être considérés comme bons. Ils n'ont même pas besoin de rimer. Ayez un thésaurus à portée de main pour trouver des mots intéressants que vous pouvez utiliser et qui ont une belle sonnerie. Au lieu de vous concentrer sur un refrain accrocheur comme dans la pop, faites le refrain

Créez les pistes principales. Ce seront des guitares (acoustiques ou électriques; si vous utilisez de l'électrique, il vaut mieux ne pas utiliser de distorsion), une ligne de basse agréable mais simple et les voix principales.

• Une autre chose intéressante à propos de la musique indépendante est que vous pouvez vous en sortir avec ces mini-instruments à 1,50€ qui sont probablement destinés à un enfant. Alors n'hésitez pas à utiliser des kazoo, ces petits shakers à œufs et même des flûtes à bec pour accompagner les morceaux principaux. Et si votre budget est particulièrement bas, continuez et sifflez simplement la mélodie principale de votre chanson, cela fonctionne très bien.

Écrivez sur tout ce que vous voulez, tant que ce n'est pas déprimant. Vous pouvez faire des vers libres, mais essayez de rimer. Vos paroles doivent être heureuses et personnelles. Une bonne façon de commencer à penser aux paroles est de penser à votre enfance.

• Vous n'avez même pas besoin d'avoir une bonne voix, tant que votre structure lyrique est correcte et tant qu'elle semble unique.
• Vous devriez également avoir des chœurs pour accompagner votre voix. Ce que font beaucoup d'artistes, c'est d'enregistrer leur voix deux fois sur deux pistes différentes.

Maintenant, parcourez chaque couplet et découpez la graisse. Retirez les détails inutiles qui ne correspondent pas vraiment jusqu'à ce que l'écriture s'écoule. Si prendre une ligne ruine le flux, remplacez-la par une phrase vague qui ne veut pas dire grand-chose, mais qui semble tout vouloir dire.

Relisez la chanson une fois de plus et apportez les dernières corrections dont vous avez besoin. Perfectionnez le refrain, changez les mots vides pour être plus forts et les rendre plus efficaces. Changez tous les mots fades tels que marcher en ambling ou tout autre mot auquel vous pouvez penser. Ajoutez des paradoxes et des oxymores pour rendre votre chanson plus intéressante.

Donnez à la chanson une mélodie aléatoire et légèrement inadaptée, mais agréable à écouter. Au lieu de chanter quelques lignes, dites-les si elles nécessitent de l'emphase.