Comment former un groupe?

Vous allez jouer dans des salles très différentes de celles d'un groupe de musique classique — Si vous êtes dans un groupe de rock, vous allez jouer dans des salles très différentes de celles d'un groupe de musique classique.

La musique est synonyme de passion et de plaisir! Si vous voulez vraiment devenir membre d'un groupe, vous aurez besoin de motivation, de talent et de confiance pour construire votre base de fans. Les conseils suivants vous aideront à vous lancer sur la voie de la prochaine grande nouveauté, tout en vous amusant et en produisant une musique époustouflante.

Méthode 1 sur 3: décoller

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Trouvez des musiciens. Votre groupe pourrait être juste vous, mais vous voudrez partager les coûts de carburant avec quelqu'un lorsque vous commencerez à tourner, n'est-ce pas? En règle générale, pour un groupe de rock, vous aurez besoin d'au moins un guitariste, un bassiste, un claviériste / pianiste et un batteur - le chanteur principal peut jouer d'un instrument ou non. Bien sûr, tout dépend du type de groupe que vous envisagez de devenir et du type de musique que vous jouerez. Jouez simplement ce que vous pensez sonne ou semble juste.
- Internet commence à offrir plusieurs endroits pour trouver des camarades de groupe tels que Band-mix et Whosdoing. Si vous n'avez pas d'amis enthousiastes à l'idée de monter à bord, utilisez ces ressources.
  - Facebook fonctionne aussi pour à peu près tout.
- Affichez des publicités dans les cafés, les magasins de musique et même dans la vitre de votre voiture si vous vous sentez courageux. Où votre type traîne-t-il? Va là-bas. Des soirées micro ouvertes? Oui. Pubs ou clubs? Vérifier.
  - N'utilisez pas un seul; utilisez-en autant que vous le pouvez pour que vos chances soient meilleures.
- Cela aide si ces musiciens ont une formation musicale. À tout le moins, quelqu'un a besoin de le faire pour donner une voix à la raison que d'autres peuvent ne pas être en mesure de fournir.
- Il n'est pas toujours important de choisir les «meilleurs» joueurs. Dans de nombreux cas, des groupes de musiciens qui s'entendent bien, qui sont faciles à vivre et qui veulent apprendre à jouer ensemble sonneront mieux que les groupes composés de très bons musiciens avec de grands égos.
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Choisissez votre (vos) genre (s). Si vous ne pouvez pas tous vous mettre d'accord sur un genre, jouez un peu de deux (ou trois?) Ou mélangez-les et créez votre propre genre. Demandez à chacun d'apporter un CD de mixage de sa musique préférée. Écoutez chacun d'eux et vous pourrez vous faire une idée de ce que tout le monde aime. Tous ces styles de musique influenceront l'endroit où vous enregistrez et jouez en tant que groupe. Si vous êtes dans un groupe de rock, vous allez jouer dans des salles très différentes de celles d'un groupe de musique classique. Quelqu'un a-t-il des chansons qu'il a déjà écrites? Génial! Comment le groupe sonne-t-il en les jouant?
- Surtout, choisissez des chansons que vous jouez bien et que votre chanteur sonne bien en chantant. Essayez de nombreuses chansons simples et différentes au début et voyez ce qui correspond aux goûts et aux capacités des musiciens.
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Clouez votre look. Maintenant que vous avez vos membres et votre genre, que ressentent vos gars? Quel public visez-vous? Votre look doit être cohérent et définitif pour tous les membres.
- Sans un certain look, il sera plus difficile d'obtenir des concerts (et des fans). Les pubs vous regarderont et penseront que vous n'êtes pas à la hauteur; les clubs vous regarderont et penseront que vous n'êtes pas à la hauteur; les festivals vous regarderont et penseront que vous n'êtes pas à la hauteur - alors identifiez ce que vous recherchez et acceptez-le.

Quel âge dois-je avoir pour former un groupe?

Méthode 2 sur 3: avec les membres prêts

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Envisagez de conclure un contrat entre groupes ou un «accord de groupe». Il est difficile de convaincre quatre ou cinq musiciens ayant une vie individuelle de s'engager les uns envers les autres et dans le projet musical. Un membre du groupe qui n'est jamais disponible pour répéter ou faire des spectacles peut tuer un groupe. Ce "contrat" offrira une certaine protection pour ce qu'un membre peut faire avec le nom, le paiement, la propriété des chansons, de l'équipement, etc., si / quand il / elle quitte le groupe.
- Résoudre ce problème maintenant aidera à éviter les différends à l'avenir. Gardez à l'esprit cependant qu'il est courant que ces types de problèmes désactivent les partenaires de bande potentiels. Alors, assurez-vous qu'ils sont d'accord et acquis avant de leur imposer un contrat.
- Faites-le rédiger par un tiers impartial (ou retirez les modèles d'Internet). Si une personne l'écrit, cela peut ressembler à une coupure de courant. Si les membres sont d'accord, vous pouvez choisir une seule personne pour rédiger le contrat, mais demandez à tous les membres de s'entendre sur les règles du contrat et d'être d'accord à l'unanimité avant de signer.
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Trouvez un espace de pratique. Sera-ce dans le sous-sol de quelqu'un? Garage? Garderez-vous tout votre équipement là-bas? Obtenez la permission de la personne qui possède la propriété que vous et votre groupe choisissez pour votre espace de pratique.
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Entraine toi! Devenir un bon groupe demande du temps et des efforts. La pratique garantira également que vous et vos camarades de groupe développez un rapport. De plus, la durée d'enregistrement est coûteuse. Plus vous êtes pratiqué, plus vite vous pouvez entrer dans le studio et sortir par la porte. En tant qu'artiste, vous n'êtes probablement pas fait d'argent.
- Une bonne éthique de travail est importante pour réussir. Si quelqu'un ne veut pas pratiquer, il peut s'agir d'un poids mort qui doit être éliminé. Faites de la pratique une chose de routine - le groupe doit être une priorité s'il est pris au sérieux.
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Commencez à écrire des chansons. Écrivez autant que vous le pouvez, sans sacrifier la qualité à la quantité. Cependant, sachez que pour avoir un titre lors d'un spectacle, vous devrez avoir un répertoire d'au moins 11 ou 12 chansons pour passer votre créneau horaire.
- Un groupe d'ouverture peut avoir aussi peu que 4 à 5 chansons, alors essayez de rassembler vos 5 meilleures chansons et ouvrez-vous d'abord à des groupes plus connus pour vous familiariser avec la scène.
- Vous pouvez également vouloir protéger votre travail. Vous pouvez les protéger sur copyright.gov. C'est un processus assez simple. Tout ce que vous avez à faire est de remplir un formulaire PA (droits d'exécution) (pas un formulaire RA (enregistrement sonore); cela viendra plus tard, lorsque vous signerez un contrat d'enregistrement).
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Trouvez un nom. Vous pouvez choisir quelque chose de significatif... ou juste un qui semble cool. En règle générale, tout le groupe décidera du nom. Les meilleurs noms sont généralement courts et faciles à lire et à épeler; de cette façon, il est facile de se souvenir. Cela s'appelle l'image de marque! Sur une autre note, n'utilisez PAS un nom qui est déjà une marque déposée, sauf si vous prévoyez d'être un groupe hommage.
- Faites des recherches sur d'autres groupes. Si vous êtes un groupe basé à Seattle sous le nom de "Hockey Scientists" et qu'il y a un groupe à Portland appelé "Golf Doctors", vous voudrez peut-être aller dans une autre direction.
- Si vous êtes vraiment coincé sur un nom, demandez à tout le monde de trouver 5 adjectifs et 5 noms, puis essayez de vous mettre d'accord sur un nom de groupe en utilisant l'un de chacun.
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Enregistrez une démo ou un enregistrement. Ce sera votre meilleur matériel promotionnel. Il peut être vendu lors de spectacles, utilisé pour obtenir des offres de disques, des agents, des gestionnaires, etc., et utilisé pour promouvoir auprès des fans en ligne.
- Comme toujours, utilisez également Facebook, Twitter et d'autres sites de réseautage social.
- Envisagez d'enregistrer un petit extrait de quelques chansons à envoyer aux gérants de bar, etc. Vous pourrez leur envoyer un court e-mail leur disant que vous aimeriez jouer dans leur salle - et pendant trente secondes de leur temps et en cliquant sur un bouton, ils peuvent entendre votre son. Pied dans la porte!

Un membre du groupe qui n'est jamais disponible pour répéter ou faire des spectacles peut tuer un groupe.

Méthode 3 sur 3: se préparer à vivre le rêve

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Commencez à chercher des concerts. Vous voudrez probablement créer un dossier de presse. C'est la norme de l'industrie de la musique pour un CV. Les salles examineront votre EPK (dossier de presse électronique) avant de décider de vous réserver ou non. Le but est de jouer en direct - cela vous rapportera de l'argent, de la visibilité et c'est génial.
- Pour votre dossier de presse, vous aurez besoin de quelques graphiques. Un membre a-t-il une expérience en design graphique? Sinon, un membre a-t-il une connexion? Vous n'avez absolument pas besoin d'un logo, mais vous avez besoin d'images pour vos flyers, etc., qui attirent les gens à vos événements.
- Envisagez de faire appel à un photographe pour une prise de vue rapide lors d'une répétition ou lors d'un concert. Votre image est une solution rapide et efficace pour une affiche qui n'a pas grand-chose à mettre en valeur en termes de graphisme.
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Achetez de l'équipement. Il y a forcément quelques endroits qui disent: "Nous serions ravis de vous avoir - mais nous n'avons pas de système de sonorisation fonctionnel." Bien devinez quoi? Vous avez le vôtre. Problème résolu. Vous pouvez également facturer plus de cette façon!
- Pendant que vous y êtes, investissez dans un bon équipement d'enregistrement si vous ne l'avez pas déjà. Moins vous êtes à la merci d'un studio, mieux c'est.
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Faire connaitre. Faites des dépliants et apportez-les à votre travail ou à l'école et collez-les dans des endroits où les fans potentiels peuvent se trouver (et où vous êtes autorisé à le faire). Voyez si vous pouvez demander à des amis de vous aider pour que le travail soit plus rapide.
- Regardez dans la marchandise générale - autocollants, cartes de visite, t-shirts / débardeurs, décalcomanies, tout ce que votre groupe pourrait approuver. Lors de vos concerts, assurez-vous de les emmener!
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Créez une liste de diffusion pour toucher d'autres personnes. Faites toujours la promotion de votre groupe en ligne et en personne. Un compte Facebook pour votre groupe permettrait aux gens d'écouter facilement des extraits de votre musique et d'apprendre qui vous êtes. Un autre site à considérer est SoundCloud. Faire votre recherche!
- Vous pourriez également envisager de rejoindre de nouvelles communautés musicales, car il ne fait jamais de mal d'accéder à un bon site avant que de nombreux autres musiciens ne le rejoignent.
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Mettez une vidéo de votre groupe sur youtube. Les personnes que vous ne connaissez peut-être même pas seront exposées à vous et, inévitablement, laisseront leurs commentaires. Utilisez les meilleurs commentaires que vous recevez dans vos flux publicitaires.
- Vous obtiendrez des opposants. Ignore les. C'est YouTube - la crème de l'humanité n'est pas trop présente sur ce site.
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Recherchez des comptables, des gestionnaires et d'autres professionnels dont vous pourriez avoir besoin à l'avenir. Entretenir des relations avec des professionnels dont vous aurez besoin à l'avenir, sur une base continue, peut rendre la transition d'un groupe de garage à un artiste vedette beaucoup plus facile.
- Envisage d'embaucher un consultant. Ils peuvent vous indiquer des directions auxquelles vous n'avez peut-être pas pensé et préciser ce qui est faisable et ce qui ne l'est pas.
- Recherchez des amis et des relations qui l'ont fait. Ils seront pleins de prix inestimables que vous n'avez même pas à payer (enfin, peut-être pour le prix d'une bière).
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N'espérez pas trop, mais n'arrêtez jamais d'essayer. C'est un long chemin vers le sommet si vous voulez faire du rock'n'roll. Les obstacles seront nombreux et le mot «non» sera quelque chose que vous entendrez probablement assez souvent. Si vous restez passionné, vous resterez heureux et vous resterez actif.
- Assurez-vous que votre cœur reste dans la musique. Si vous ne ressentez pas la musique, vous ne réussirez jamais. Les bandes ne sont jamais permanentes; si vous ressentez le besoin de vous séparer, reconnaissez-le.
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N'oubliez pas que la publicité est une chose importante dans l'industrie de la musique, et si vous voulez vous faire bien paraître, quelle meilleure façon de le faire que par le biais d'événements de charité. Cela vous fera gagner de l'expérience et permettra également aux gens de voir quelles personnes gentilles et attentionnées vous êtes, ce que tout le monde attend de leurs idoles.
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N'ayez pas peur de demander. «Si vous ne demandez pas, vous n'obtenez pas» est la manière simple de le dire. Alors pourquoi ne pas chercher des festivals, appeler le manager ou lui envoyer un e-mail et dire comment vous espérez vraiment acquérir de l'expérience, que vous le ferez gratuitement et lui enverrez un CD gratuit. Attention cependant, ne soyez pas insistant car la scène musicale est un cercle très serré et tout le monde connaît tout le monde, alors ne repoussez personne. À part ça, allez-y parce que vous ne vivez qu'une seule fois et qu'il n'y a pas de mal à demander, ils ne peuvent que dire non et si vous jouez bien vos cartes, ils pourraient simplement dire oui!

Pour former un groupe, trouvez d'autres musiciens qui s'intéressent au même type de musique que vous.

Conseils

Assurez-vous que les personnes que vous choisissez comme membres du groupe aiment les mêmes types de musique ou des types de musique très similaires. Vous ne voulez pas d'un batteur qui veut faire du heavy metal et d'un chanteur qui veut faire de la pop; vous demanderez juste des troubles au sein du groupe.
Enregistrez vos pratiques du début à la fin à l'aide d'un enregistreur ou de votre ordinateur. Si vous avez un bon "jam session" et que vous voulez en faire un morceau, mais que vous avez oublié ce que vous faisiez, vous pouvez vous référer à la pratique enregistrée. Cela vous aide également à protéger votre musique.
Assurez-vous que tout le monde a son mot à dire dans les décisions et ne laissez pas une seule personne prendre toutes les décisions.
N'oubliez pas de vérifier les concerts / concerts et groupes locaux, en particulier dans les grandes villes et dans les métros; c'est là que les nouveaux arrivants et les groupes non signés sont souvent découverts. Souvent, les grands groupes y vont pour chercher un nouveau membre et / ou organiser des essais.
Trouvez des groupes avec lesquels partager des concerts. Cela vous aidera à atteindre plus de fans et à obtenir plus de concerts. [bandFIND.com] a une fonction appelée "bandFIND | invite" qui vous permet d'envoyer des invitations Gig Share à d'autres bandes locales. C'est une excellente façon de briser la glace.
N'ayez pas peur d'essayer de nouvelles choses! Vous n'êtes pas obligé de suivre la route des autres groupes et artistes. Soyez vous-mêmes! Sois créatif!
Ne donnez jamais à un membre une musique bien inférieure ou supérieure à son niveau. Ils s'ennuieront.
Si vous ne trouvez pas de concert payant au début, allez au parc ou trouvez un centre commercial local où jouer. Les événements gratuits sont un excellent moyen de mettre votre nom en circulation.
Il faudra beaucoup de temps pour trouver des gens avec qui créer un groupe, alors essayez de le faire connaître à vos amis et peut-être même à votre communauté.
Ne mettez pas des personnes avec lesquelles vous ne pouvez pas vous entendre dans votre groupe. Cela pourrait provoquer des combats et vous empêcher de rester concentré.
Soyez prêt à faire des compromis. Plusieurs membres signifient plusieurs points de vue et désirs. Travaillez en équipe et ne vous battez pas pour les petites choses.
Règle n ° 1 du groupe: Amusez-vous. Soyez spontané et amusant avec votre musique, et passez un bon moment à le faire, même si vous n'allez pas trop loin.
Trouvez un vrai lieu de répétition. Tous les vrais groupes ne jouent pas dans les sous-sols malgré ce que vous voyez à la télévision. Vous ne pourrez peut-être pas toujours trouver un endroit aussi bon lorsque vous débutez.
Lorsque vous commencez, vous devrez peut-être jouer des couvertures. Ce n'est pas en train de se vendre. C'est faire ce que vous avez à faire.
Prenez des votes pour les décisions importantes afin que chacun ait l'impression d'avoir une certaine influence dans le groupe.
N'oubliez pas ce qui a commencé. Si vous commencez à vous soucier de l'argent plus que de la musique, votre plan risque de s'effondrer.
Avoir un assistant. Vous devriez faire appel à un assistant si vous apprenez que vous ne pouvez pas gérer le groupe vous-même.
Pratiquez avec un métronome (surtout lorsque vous êtes seul) et faites des exercices rythmiques, pour garder le groupe synchronisé et éviter les désastres de performance.
Si vous n'avez pas d'amis musiciens, mettez une annonce dans le journal ou dans votre magasin de musique local. Essayez également d'utiliser Craigslist, Whosdoing et BandFind.
Faites attention à qui vous choisissez comme membres du groupe. Pour aider le groupe à progresser en le moins de temps possible, vous allez vouloir choisir des apprenants rapides, des gens qui jouent ensemble, des gens qui ne seront pas toujours en désaccord avec vous pour le divertissement, et des gens qui sont créatifs, mais pas trop. Créatif. Méfiez-vous des gens qui entraînent les autres vers le bas et boudent lorsqu'on leur demande de faire des choses pour les autres.
Lorsque vous recherchez des personnes pour rejoindre votre groupe, ne soyez pas désespéré et choisissez simplement des amis; trouvez quelqu'un avec une passion pour la musique qui ressemble à la vôtre.
Gardez un carnet de notes. Cela vous aidera à tout organiser et à noter les idées.
Essayez de voir si un ami ou quelqu'un que vous connaissez bien peut jouer d'un instrument (ou est prêt à commencer) et a des goûts musicaux similaires au vôtre. Démarrer un groupe avec un ami élimine souvent les désaccords et garde le groupe heureux.
Créez un site Web pour votre groupe et mettez-y une partie de votre musique. C'est un bon moyen pour les gens de découvrir qui vous êtes et à quoi vous ressemblez. C'est génial pour atteindre les fans et en créer de nouveaux.
Inclure les hommes et les femmes, c'est une erreur extrêmement courante dans la plupart des groupes par tous les membres étant des hommes. (par exemple, une femme pourrait faire le chant principal)
Assurez-vous que vos chansons ont des messages pour éclairer le monde comme "Imagine" de John Lennon.

Mises en garde

Ne changez pas votre personnalité, mais reconnaissez quand votre ego interfère avec les objectifs du groupe.
Copyright votre travail et ne jamais le montrer à un agent ou à un directeur de label avant vous, pour éviter qu'il ne soit volé.
Éloignez-vous autant que possible des drogues et de l'alcool.
Voler la musique ou le nom de quelqu'un d'autre est illégal. Fais ton propre truc.
Assurez-vous que tout le monde dans le groupe est cool avec le chanteur / leader. Peu importe à quel point vous pouvez insister sur le fait que tout le monde dans le groupe crée un son, ou que tout le monde a des parties égales, neuf fois sur dix, le chanteur principal deviendra le visage du groupe, et celui dont tout le monde se souviendra. Si personne n'aime le chanteur en tant que personne, cela peut être un problème.
Ne nommez pas le groupe d'après un membre - même les personnes les plus gentilles peuvent avoir de gros ego et le résultat d'être appelé «John and the _____s» fait généralement que tout le monde déteste John quand personne ne sait qui sont les autres.
Ne laissez aucun membre du groupe avoir le contrôle du groupe au point que toutes les décisions soient prises par lui / elle.
Ne laissez personne faire partie de votre groupe simplement parce qu'il est votre petite amie ou votre petit ami. Si vous rompez, un gros gâchis sera laissé derrière vous. Yoko Ono est tristement célèbre pour avoir accéléré la rupture des Beatles.
Ne mettez pas dans votre groupe une personne ou des personnes avec lesquelles vous ne pouvez pas vous entendre; la dernière chose que vous voulez, c'est qu'il y ait des disputes.
Acceptez d'être expédié (jumelé de manière romantique) avec vos camarades de groupe. Fanfics effrayants assurés.

Envisagez de conclure un contrat entre bandes ou un «accord de bande».

Les choses dont vous aurez besoin

Un endroit pour répéter
Équipement (guitares, batterie, basse, clavier, amplificateurs, microphones, câbles, etc.)
Bons membres du groupe
Certains équipements d'enregistrement
Un bon genre de musique qui se plaît mutuellement
Un programme d'édition sonore sur un ordinateur Windows, Linux ou Mac bien équipé avec des câbles pour connecter l'instrument à l'ordinateur
Un conseiller de bande ou un gestionnaire de bande (facultatif)
Un bon auteur-compositeur

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