Comment être artistique?

Être arty, c'est plus que porter des vêtements funky et essayer de se démarquer de la foule. Bien sûr, cela peut vous donner l'air artistique, mais en fin de compte, être artistique, c'est apprendre à vous exprimer et à interpréter le monde qui vous entoure de votre propre manière créative. Les gens artistiques prennent le temps de s'arrêter et d'observer le monde qui les entoure, et de chercher le sens profond des choses.

Partie 1 sur 3: stimuler votre créativité

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Soit actif. Passez moins de temps devant la télévision et sur les réseaux sociaux. Allez vous promener ou trouvez d'autres moyens de faire de l'exercice physique. Être plus actif physiquement est un excellent moyen de stimuler votre humeur et votre créativité.
- De plus en plus de recherches suggèrent que nous pensons et apprenons mieux lorsque nous faisons de l'exercice. Cela peut être dû en partie à l'augmentation du flux sanguin, ce qui à son tour stimule les performances cérébrales.
- Si vous allez courir ou marcher, essayez de le faire dans un parc, dans les bois, le long d'un sentier en bord de mer ou dans un autre endroit naturel. Des études ont montré que les promenades dans la nature peuvent rajeunir votre cerveau et vous aider à penser plus clairement; même regarder une scène de la nature peut être utile.
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Tenir un journal. Écrivez ou dessinez dedans tous les jours, même si vous sentez que vous n'avez rien à dire. Un journal avec des pages vierges au lieu de pages lignées pourrait vous inciter à être plus créatif dans vos entrées.
- Des études ont montré qu'écrire avec les mains (par opposition à la frappe) augmente en fait l'activité cérébrale. Par conséquent, si vous vous sentez bloqué sur le plan créatif, réfléchir à des idées avec un stylo et du papier peut aider à stimuler votre créativité.
- Si vous utilisez un journal non doublé, vous pouvez également envisager de le traiter comme un album. Le scrapbooking permet de combiner l'écriture avec d'autres pratiques artistiques comme la photographie et le dessin. Grâce à elle, vous pouvez explorer différentes façons de vous exprimer.
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Faites des exercices de créativité. Les exercices de créativité quotidiens sont un excellent moyen d'être plus en contact avec votre côté créatif. Ils n'ont pas besoin d'être longs - même 15 minutes par jour suffiront à faire couler ces jus créatifs.
- Un expert recommande de remplir chaque jour trois pages de la taille d'un bloc-notes avec un flux de conscience. Ceci est censé vous aider à vider votre esprit, l'ouvrant à des pensées plus créatives.
- Regardez une photo et passez au moins 15 minutes à écrire ce que la photo vous inspire. Cela peut être un poème, une nouvelle - tout ce qui vous convient.
  - Pour gagner du temps, envisagez d'imprimer un tas de photos à l'avance, ou de les découper dans des magazines ou des journaux, et de les mettre dans une boîte, puis d'en sortir une à l'aveuglette (comme un ticket de tombola) chaque jour.
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Cherchez constamment à apprendre de nouvelles choses. Lisez des livres, allez à des expositions d'art, suivez des cours, posez des questions - apprenez autant que vous le pouvez au fur et à mesure que vous avancez dans la vie. Apprendre de nouvelles choses peut vous inspirer à créer de nouvelles choses.
- Les grandes œuvres d'art ne viennent pas du vide. Ils sont le reflet de l'univers de l'artiste. Si vous avez un monde intéressant, votre art est plus susceptible d'être intéressant.
- Plus vous apprenez et expérimentez, plus vous devrez puiser dans la matière pour créer votre propre travail.
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Dessinez des connexions. Pendant que vous explorez le monde qui vous entoure, essayez d'établir des liens entre les choses - par exemple, des livres et des films, ou des œuvres d'art visuel et des compositions musicales. Au fur et à mesure que vous apprendrez à établir des liens, vous commencerez à voir que presque tout peut être connecté.
- Le contexte de l'art aura toujours un effet sur lui aussi, alors gardez un œil sur les liens historiques et politiques que vous pouvez établir.
- Regardez n'importe quel artiste célèbre et vous verrez que leurs œuvres établissent des liens entre plusieurs disciplines et concepts. Les films d'art en sont un excellent exemple, car ils combinent des méthodes de peinture, de photographie et d'écriture pour présenter des idées sur l'expérience humaine.
- Établir des liens entre les styles et les contextes artistiques vous aidera à interpréter l'art et à communiquer plus efficacement avec votre propre art.
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Soyez adaptable. Essayer quelque chose de nouveau? Si cela ne fonctionne pas, ne le voyez pas comme un échec personnel, acceptez simplement que cela n'a pas fonctionné et continuez à travailler pour trouver quelque chose qui fonctionne. La persévérance est la clé!
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Prendre des risques. En explorant votre côté artistique, il sera important de sortir de votre zone de confort et de prendre des risques. Lorsque vous prenez des risques, vous augmentez vos chances d'échouer, mais vous augmentez également vos chances d'apprendre - de vos erreurs mais aussi de vos succès inattendus.
- Pas bon en écriture? Essayez un atelier d'écriture au centre communautaire local.
- Terrible en dessin? Au lieu d'écrire dans votre journal, faites un dessin chaque jour pendant un mois.
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N'abandonnez pas. Des études ont montré que la persévérance est la clé d'une performance créative réussie. La recherche a montré que non seulement la persévérance est payante, mais qu'elle aboutit en fait à des idées plus créatives.
- Souvent, les premières choses qui viennent à l'esprit sont les plus évidentes, donc y consacrer plus de temps peut en fait aboutir à des idées meilleures et plus créatives.
- L'idée populaire d'une créativité frappant comme l'éclair est fausse. N'attendez pas quand vous vous sentez créatif; soyez persistant même face à un blocage mental, et vous vous entraînerez à être créatif quand vous en aurez besoin, au lieu de seulement quand vous en aurez envie.

Vous n'avez pas besoin d'être un artiste professionnel ou d'avoir d'incroyables compétences en dessin pour être artistique.

Partie 2 sur 3: s'impliquer dans la communauté artistique

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Socialisez avec d'autres personnes créatives. Allez à des expositions d'art, à des micros ouverts, à des cours d'art, à des groupes d'écriture et à d'autres événements qui vous mettront en contact avec d'autres personnes créatives.
- Des études ont montré que nous sommes souvent le reflet de qui nous fréquentons, alors entourez-vous de personnes créatives et vous êtes sûr de stimuler votre propre créativité.
- En plus de passer du temps avec des gens créatifs, renseignez-vous sur eux. Lisez et regardez des interviews d'artistes que vous admirez, par exemple.
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Développez votre connaissance des arts. Procurez-vous un livre sur l'histoire de l'art ou découvrez l'histoire du cinéma. Lisez un livre sur la façon dont l'écriture a changé au cours des siècles. Choisissez votre période artistique préférée et passez 6 mois à apprendre tout ce que vous pouvez à ce sujet.
- Plus vous en saurez sur les arts, meilleur sera votre vocabulaire lorsque vous en discuterez avec d'autres personnes. Cela vous aidera à mieux vous immerger dans le monde de l'art.
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Visitez les cafés locaux. Ce ne sont pas seulement des lieux de travail amusants (du moins si vous êtes écrivain), mais ils accueillent aussi souvent des soirées artistiques comme des micros ouverts ou de petites expositions d'art.
- Être un habitué d'un café artistique local pourrait vous aider à vous tenir au courant des derniers événements artistiques de la région.
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Assister à des événements artistiques. Allez aux micros ouverts et aux vernissages de galeries. Recherchez des lancements de livres et des événements d'auteur dans votre communauté. Les événements artistiques sont souvent annoncés dans les pages événementielles des journaux gratuits.
- S'il y a des lieux, des artistes ou des organisations artistiques que vous aimez particulièrement, voyez si vous pouvez les trouver en ligne et abonnez-vous à leur newsletter. De cette façon, vous pouvez vous tenir au courant de leurs événements.
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Bénévole lors d'événements artistiques. Les festivals de littérature et de cinéma recherchent souvent des bénévoles. Le bénévolat est un excellent moyen de réseauter avec d'autres artistes et amateurs d'art.
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Partagez votre art. Chantez une chanson ou lisez l'un de vos poèmes originaux lors d'une soirée micro ouvert, ou recherchez des cafés et des galeries locaux qui offrent des opportunités de présenter vos œuvres.
- En participant à la scène artistique locale avec votre propre travail, vous trouverez probablement plus facile (ou du moins plus rapide) de créer des liens et une réputation.
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Collaborer avec d'autres artistes. Si vous n'êtes pas assez confiant pour travailler seul, envisagez de demander à d'autres artistes de collaborer avec vous. Peut-être exécuter un duo à un micro ouvert, ou aider un artiste visuel avec un projet sur lequel ils travaillent.
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Soyez solidaire des autres. Soutenir les artistes en s'intéressant à leur travail. Cela pourrait signifier acheter une pièce ou, si vous avez un budget limité, en discuter avec l'artiste et d'autres personnes.
- La clé pour soutenir les autres est de garder un esprit ouvert et compatissant lorsque vous vous déplacez dans le monde de l'art. Peut-être qu'une œuvre d'art n'est pas pour vous, mais vous gagnerez quand même à essayer de la comprendre.
- Alors que vous travaillez à vous faire un nom dans la communauté artistique, il est important que vous restiez positif et que vous souteniez le travail des autres. Vous devez toujours exprimer vos opinions sur le travail de quelqu'un, mais essayez toujours de le faire d'une manière positive et positive.
- Même si vous détestez le travail de quelqu'un, cherchez à comprendre pourquoi il l'a créé. Posez des questions sur leur travail et essayez de le comprendre. Il est également acceptable d'offrir des critiques constructives.

C'est plus que porter des vêtements funky — Être arty, c'est plus que porter des vêtements funky et essayer de se démarquer de la foule.

Partie 3 sur 3: développer vos goûts

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Aie conscience. Être attentif, c'est prêter attention à chaque instant que vous vivez. Vivre chaque instant en pleine conscience signifie ralentir - par exemple, vraiment goûter ce morceau de chocolat ou remarquer toutes les couleurs de ce lever de soleil.
- Faites vraiment attention aux choses - pas seulement leur apparence, mais leur goût, leur odeur, leur son, etc. Cela vous donnera non seulement plus de travail dans votre art, mais cela vous aidera à mieux vous connaître vous-même et vos propres goûts.
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Trouvez des modèles. Lorsque vous explorez le monde de l'art, gardez une trace des personnes que vous recherchez pour une raison quelconque. Peut-être que vous aimez le style d'écriture de quelqu'un ou l'utilisation des couleurs d'un artiste, ou peut-être que vous aimez simplement l'approche ouverte d'esprit de quelqu'un à la vie.
- Garder une trace de vos modèles, y compris leurs goûts, leurs œuvres et même leur comportement, vous aidera à vous guider dans le monde de l'art et à découvrir votre propre personnalité artistique.
- N'oubliez pas que vous n'êtes pas obligé - ni même envie - d'être exactement comme vos modèles. Considérez-les comme des guides plutôt que comme des personnes que vous voulez être. Sachez aussi qu'il n'y a rien de mal à changer de modèle comme vous changez vos goûts!
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Expérience. Au fur et à mesure que vous découvrez quel genre de personne artistique vous êtes, il est important d'expérimenter différents styles et comportements. Peut-être que ce mois-ci, vous essayez d'écrire comme Vladimir Nabokov; peut-être que le mois prochain vous essayez de peindre comme un impressionniste.
- Essayez de vous mettre au défi en explorant des styles que vous n'aimez pas aussi. On ne sait jamais, vous pourriez apprendre quelque chose sur vous-même auquel vous ne vous attendiez pas!
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Développez une apparence personnelle unique. Cela peut sembler superficiel, mais les études sur la «cognition incarnée» montrent que la façon dont nous nous habillons affecte réellement notre perception de soi. En bref, s'habiller de façon artistique pourrait en fait vous faire vous sentir plus créatif.
- Beaucoup d'artistes sont connus pour leur style individuel - non seulement leurs vêtements, mais aussi leurs chaussures et leurs cheveux, et des objets périphériques comme les accessoires et le maquillage:
  - Le musicien Tom Waits est connu pour son style vintage, ses cheveux sauvages et sa voix non conventionnelle.
  - L'artiste Salvador Dali est facile à reconnaître avec sa moustache frisée signature.
  - L' actrice Katharine Hepburn était bien connue pour porter des pantalons et des costumes alors que les femmes devaient généralement porter des robes et des jupes.

Conseils

Ne vous changez jamais pour vous intégrer. Si la seule raison pour laquelle vous êtes sur cette page est parce que vous voulez vous intégrer à vos amis artistes, vous ne devriez pas avoir à vous changer pour que les gens vous aiment. Soyez vous-même, et si vos amis n'acceptent pas votre style, ce ne sont pas de vrais amis.
Gardez quelque chose d'inspirant dans votre cœur à tout moment. Ou dans la poche de votre manteau. Ce qui fonctionne le mieux.
Travaillez pour vous sentir à l'aise avec vous-même et confiant dans vos idées.
Il est important de garder l'esprit ouvert et d'essayer de nouvelles choses, mais si vous n'aimez vraiment pas quelque chose, ou si cela vous ennuie vraiment même après l'avoir essayé honnêtement, vous pouvez passer à autre chose. La vie est trop courte pour être consacrée à des choses qui ne vous inspirent pas et ne vous ravissent pas!
Écoutez ce que les autres ont à dire sur la créativité. Regardez des Ted Talks et d'autres vidéos où les gens parlent de créativité, ou écoutez des interviews et/ou des podcasts sur les arts.
Votre art doit vous enthousiasmer. Si cela commence à vous ennuyer, faites une pause, et si cela vous ennuie encore après cela, demandez-vous pourquoi et essayez de trouver des moyens de le changer pour que cela vous enthousiasme à nouveau.
Vous n'avez pas besoin d'être un artiste professionnel ou d'avoir d'incroyables compétences en dessin pour être artistique. Soyez juste créatif et soyez vous-même! L'art, c'est profiter du processus de création, alors testez vos capacités, mettez-vous au défi et appréciez le projet fini.
Essayez de dessiner ou d'acquérir des compétences techniques telles que la profondeur de champ, la règle des tiers ou la composition des couleurs pendant votre temps libre.
Des études ont montré que l'engagement dans des activités artistiques, que ce soit en tant qu'observateur ou en tant qu'artiste, peut nous rendre physiquement et psychologiquement plus sains.

À mesure que vous découvrez quel genre de personne artistique vous êtes — Au fur et à mesure que vous découvrez quel genre de personne artistique vous êtes, il est important d'expérimenter différents styles et comportements.

Mises en garde

Ne soyez jamais impoli envers les autres ou prétentieux parce que les autres ne vous comprennent pas.
Ne vous limitez pas. Voulez-vous être un écrivain créatif? Ne vous limitez pas à lire et à écrire. Suivez un cours d'art ou de danse, ou au moins étudiez des œuvres artistiques qui ne font pas partie de votre objectif principal.
Restez fidèle à vous-même en explorant votre côté artistique. Évitez de faire des choses que vous pourriez regretter juste pour impressionner quelqu'un ou pour vous intégrer dans une certaine foule.
Gardez l'esprit ouvert et essayez de ne pas juger les autres pour l'art qu'ils choisissent de faire. Tant qu'ils ne font de mal à personne, ils devraient être libres de s'exprimer à leur manière.

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